VERRÜCKTE AUGEN

Von: Debbie Lynn Elias

Was an CRAZY EYES zunächst auffällt, sind tatsächlich die Augen ihrer beiden Stars Lukas Haas und Madeline Zima – groß, rund, ausdrucksstark und gleichzeitig oft leer und distanziert – und damit perfekte Fenster in die Seele und Leben der Charaktere. Und während wir uns in den Film vertiefen, erfahren wir, dass CRAZY EYES der Spitzname ist, den Haas’ Figur Zach Zimas Rebecca gegeben hat, aber es wird auch deutlich, dass CRAZY EYES auch sehr metaphorisch und repräsentativ für die Sichtweise des Filmemachers ist.

CRAZY EYES wurde von Adam Sherman geschrieben und inszeniert und ist ein zu 98 % autobiografisches Stück Leben, das in der Welt eines jungen Mannes namens Zach spielt. Extrem wohlhabend (was wir nie erfahren), ist sein Leben in vielerlei Hinsicht vampyrisch, während er durch die Bars und Clubs streift, Mädchen aufreißt und nachts eine übermäßige Menge an Alkohol und illegalen Drogen trinkt und dann tagsüber schläft, nur um aufzuwachen rechtzeitig, um den Kreislauf der Selbstzerstörung wieder in Gang zu setzen. Geschieden und Vater eines kleinen Sohnes, den er selten sieht, ist Zach ein Einzelgänger. Ruhig, introvertiert, bis zu einem gewissen Grad sogar mysteriös, zeigt er selten Emotionen, aber wenn er es tut, dann in Form von Wut und Wut. Sein „normaler“ Zustand ist so, dass er das Gefühl vermittelt, dass er sich selbst in einen Zustand der Ruhe oder Taubheit zwingt. Er hat nur einen wahren Freund, den Barkeeper Dan Drake – eine kontaktfreudige, fröhliche und eigentlich pragmatische Person, die die Vorteile harter Arbeit und Freundschaft schätzt. Und Zach hat derzeit eine Obsession – eine junge Frau namens Rebecca alias Crazy Eyes, die er dank ihrer großen braunen Augen so nannte. Aber warum „Besessenheit“? Denn während Rebecca mehr als glücklich ist, Zachs Existenz zu abonnieren und daran teilzunehmen, trinkt, betrunken, unter Drogen gesetzt, hinfällt, ohnmächtig wird und mehr als glücklich ist, die Vorteile von Zachs freilaufenden Ausgaben für Drogen und Alkohol zu nutzen, lehnt sie ab Sex mit ihm haben.

So abgekoppelt von der Welt, dass Zach keine Vorstellung von Zeit oder Daten hat, vergisst er seine Sorgezeit mit seinem Sohn (und wenn er ihn hat, liegt er mit einem Kater ohnmächtig im Bett und lässt sich nicht auf den Jungen ein) und vergisst sogar Thanksgiving und seine eigenen Eltern. Die einzige Verbindung, die Zach zur Welt hat, ist eine Flasche, sei es Alkohol, Pillen, Kokain oder alles zusammen. Und Crazy Eyes ist der perfekte Bettgenosse dieser Welt.

Da er so gut darin ist, behält Lukas Haas während des gesamten Films eine ausgeglichene, skurrile, emotionslose, distanzierte Persönlichkeit bei. Er hatte schon immer diesen verlorenen, gefühlvollen, betäubten Blick mit seinen eigenen „verrückten Augen“, und das kommt ihm bei der Erschaffung von Zach zugute. Haas hat die seltene Fähigkeit, ein kontrolliertes, ausgeglichenes Temperament aufrechtzuerhalten, fast wie in einem Zen-Zustand, ohne sich jedoch kontrolliert zu fühlen. Ich liebe es, ihm zuzusehen, wie er nach dem Furnier sucht, das er knacken kann, aber er tut es nie. Eine stillschweigend kraftvolle und faszinierende Darbietung.

Als Rebecca/Crazy Eyes hat Madeline Zima nun voll und ganz erreicht, was sie offensichtlich erreichen wollte – die Welt vergessen zu lassen, dass sie in „The Nanny“ die hinreißende Gracie Sheffield ist. Der kettenrauchende alkoholische Drogist ist so weit entfernt von netter, intelligenter Süße, wie man nur bekommen kann, und Zima nagelt es einfach! Es gibt Momente, in denen Zima eine Naivität zu Rebecca bringt, die eine Verbindung zum Publikum entfacht, aber genauso schnell verliert sie dank der Geschichte und des Charakteraufbaus jede Verbindung oder Sympathie oder Empathie und wird dennoch unsympathisch, von denen man sich nicht abwenden kann der Bildschirm. Das verlorene Zugunglück zieht einen einfach in seinen Bann. Eine interessante Charakterwahl für Zima, dachte sie: „Es könnte wirklich Spaß machen, einfach nur ein komplettes Durcheinander zu spielen. Habe einfach freie Hand, so schlampig, verrückt und unkonventionell wie möglich zu sein … Ich hatte das Gefühl, mit der Figur machen zu können, was ich will.“ Dank persönlicher Erfahrung mit Personen in einer „Abwärtsspirale“, Zima “, hatte ich eine wirklich gute Vorstellung davon, da jemand, der mir sehr nahe stand, auch eine schwere Zeit durchmachte. Jemanden persönlich zu kennen, der das durchmacht, oder auf der dunkleren Seite des Lebens zu stehen, ist etwas, womit sich jeder identifizieren kann.“ Zur Glaubwürdigkeit ihrer Darbietung trägt auch Zimas fast konstanter Zustand einer scheinbar betrunkenen/betäubten Existenz bei. Obwohl Sherman scherzhaft meint, er habe Zima und Haas eingestellt, weil sie betrunken spielen können, sagte Zima: „Ich habe es geliebt, betrunken zu spielen! Nach einer Weile glaubt Ihr Verstand, dass Sie betrunken sind, und es ist schwieriger, technischer zu sein. Aber das eigentliche betrunkene Spielen macht Spaß, weil man verrückt und laut wird. Es gibt psychologische Studien, in denen sie Bier oder alkoholfreies Bier in die Nähe stellen und die Leute betrinken sich, egal was passiert. Wenn sie denken, dass sie Bier trinken, und sich so verhalten, werden sie im Laufe der Nacht immer lauter, je mehr sie trinken.“

Jake Busey ist Jake Busey ist Gary Busey. Busey wird offensichtlich seine Karriere damit verbringen, die Possen und Persönlichkeiten seines Vaters zu spiegeln, aber das ist eine gute Sache, da er sympathisch, unterhaltsam, lustig und fürsorglich ist, alles in einem, und niemals mehr als Dan Drake. Buseys Dan Drake (ich liebe es, wie jedes Mal, wenn sein Name im Film genannt oder gesagt wird, es immer „Dan Drake“ und nicht nur „Dan“ ist) ist eigentlich der Lichtblick inmitten der emotionalen Dunkelheit und des Lebensstils von Zach. Laut Sherman ist für die Struktur der Geschichte die „Beziehung und nicht die Besonderheit von Jake als Charakter wichtig. Es ist die Besonderheit von Jake Busey und Lukas Haas, die Beziehung ihrer Charaktere und ihr Anderssein. Dass es nicht nur ums Geld geht. Sie haben tatsächlich eine Art unterstützende Beziehung, die jedoch bis zu einem gewissen (großen) Grad dysfunktional ist. Ich wollte viel Kontrast in ihrem Verhalten. Ich wollte, dass Lukas sehr zurückhaltend ist. Lukas ist ein sehr guter Schauspieler, aber ich habe ihn monoton und zurückhaltend gehalten. Und Jake habe ich gecastet, weil er exzentrischer ist und sich auf ausgefeilte Weise ausdrücken kann – nicht, dass Lukas das nicht könnte, aber sie sind sehr unterschiedlich. Eine Beziehung zwischen ihnen zu haben, war eine interessante Sache für mich – keinen der beiden Charaktere allein zu haben. Das wäre langweilig.“

So sehr ich Valerie Mahaffey und Ray Wise liebe, was war der Punkt, sie überhaupt erscheinen zu lassen, außer für einen Schlüsselvorfall, der eine heftige emotionale Reaktion bei der Figur von Zach hervorruft? Leider sind ihre Talente hier als Zachs Eltern verschwendet.

Sherman hat Drehbuch geschrieben und Regie geführt und weist schnell darauf hin, dass CRAZY EYES zwar „ein Film über Beziehungen“ ist und dass er, obwohl er „eng mit der Realität verbunden ist“, am Ende des Tages „ein Film ist“. Während Zima schnell anmerkt, dass Sherman im Laufe der Dreharbeiten „ein besserer Regisseur wurde“, beschreibt Sherman seinen Regiestil als einen, bei dem er darauf abzielt, „mit meinem Kameramann und meinen Schauspielern zusammenzuarbeiten, also habe ich das im Sinn haben dabei zu sein, bin aber auch offen dafür, dass sie alle Teile von sich selbst in die Arbeit einbringen. Ich lasse alles spielerisch sein, während ich bestimmte Dinge habe, die ich brauche. Sobald ich diese habe, lasse ich sie frei.“ Das erste, was einem auffällt, wenn man auch nur einen Rahmen von CRAZY EYES sieht, sind die Produktionswerte, der stilisierte Look, die glatte Politur der reichen Sättigung und die Verwendung von Farben, die Zachs Schwarz-Weiß-Welt durchdringen. Das Beste an dem Film ist die Kinematographie von Sharon Meir. Besonders effektiv ist die Verwendung von schiefen Winkeln, die sowohl mit dem Aussehen als auch mit spezifischer Beleuchtung und Rahmung eine Wirkung erzielen, da sie mit dem schiefen und verkorksten Leben von Zach und Rebecca übereinstimmen. Und die Winkel sind immer hart und hart, genau wie die harten Partys, die stattfinden. Der Gegenpol zur Dunkelheit der Nacht ist dann das grelle, grelle Weiß und das ebenso scharfe Tageslicht. Sherman zollt Ehre, wem Ehre gebührt, und lobt die Kamerafrau Sharon Meir in höchsten Tönen. Die beiden beschreiben ihn als „einen sehr erfahrenen und guten Kameramann“, ganz zu schweigen von „einem guten Freund“, und die beiden sprachen viel darüber, was Sherman wollte, und arbeiteten eng zusammen. „[Meir] verstand, was ich wollte, und wir machten auch ein paar Dinge, die mit einer Aufnahmeliste zu tun hatten – einige Storyboard-Skizzen. Ich zeigte ihm alle meine Ideen. Manchmal waren wir in einem Raum und er sagte: „Adam, aus diesem Winkel sieht es besser aus.“ „Du hast recht! Lass uns von dort aus fotografieren.“ Die Realität ist, dass vieles davon meine Ideen sind, aber wenn ich einen schlechten Fotografen hätte, wäre es nicht gut. Wenn es gut aussieht, ist es eine Kombination davon, dass er meine Ideen gut auf Film überträgt.“

Hand in Hand geht auch das Produktionsdesign von Celine Diano mit der Verwendung von sauberen, harten Kanten, Metallen, Weiß und Schwarz in Zachs Zuhause. Nirgendwo im Film gibt es Weichheit.

Die Geschichte ist uralt mit mehreren Elementen, die alle zu diesem einen bestimmten Zeitpunkt im Leben eines Mannes und einer Frau zusammenlaufen – der Nervenkitzel der Jagd; dann, wenn er sie bekommt, will er sie nicht. Wie Marilyn Monroe sang: „After you get what you want, you don’t want it“ und das sehen wir bei Zach – wenn er Alkohol hat, ist es nicht wirklich das, was er will; wenn er Drogen hat, ist es nicht wirklich das, was er will; Als er schließlich Rebecca bekommt, ist sie nicht wirklich das, was er will. Aber leider scheint es am Ende des Tages keinen Sinn zu geben, keine Gewissenskrise, keine warnende Geschichte, keine großen lebensverändernden Enthüllungen. Wenn überhaupt, könnte CRAZY EYES eine Form der Katharsis für Sherman sein, der zwar ein mächtiger Geschichtenerzähler ist, aber jemand, der seine Fähigkeiten weiter verfeinern und das Versprechen einlösen muss, das er in seinen Charakteren und der Prämisse der Geschichte formuliert. Die Geschichte ist so konstruiert, dass sie in vielen Fällen zu einer aufschlussreichen Leidenschaft führt, aber dann ist die erwartete Wendung nicht da … und sie beginnt sich wieder aufzubauen. Adam Sherman hält Sie definitiv interessiert und wartet auf das, was Sie erwarten, was kommen wird, tut es dann aber nie. Es ist eine nette Technik, das Publikum einzubinden, aber bei einem Film wie diesem braucht das Publikum, nachdem es Zeit in die Geschichte und die Charaktere investiert hat, eine Belohnung – und bei CRAZY EYES kommt es einfach nicht.

Abgesehen von Shermans Eingeständnis, dass sowohl er als auch sein Charakter Zach Frauenfeinde sind, was am beunruhigendsten an dem Film ist, ist das ständige Einfügen von Szenen, in denen Rebecca sich übergibt. Fußböden, Toiletten, Spiegel, Betten. Wir kapieren es. Und dann trinkt sie einfach weiter und schnupft Cola. Das Aushängeschild für dummes schlechtes Benehmen. Und ich sage es nur ungern, aber wenn ich ein weiteres Wort des Dialogs hören würde, das besagt: „Ich bin so betrunken. Ich werde mich übergeben.“, Ich wollte mich übergeben.

Ärgerlich ist das völlige Weglassen jeglicher Hintergrundgeschichte oder auch nur einer Ahnung davon, wie Zach an sein ganzes Geld gekommen ist. Der Dialog bezieht sich immer wieder auf seinen Reichtum, die Geschichte dreht sich größtenteils um seinen Reichtum und seine Fähigkeit, scheinbar nichts zu tun, aber dennoch in der Lage zu sein, im Schoß des Luxus zu leben und Geld herumzuwerfen wie Klopapier, aber dem Publikum wird nichts zur Begründung gegeben dieser Aspekt des Charakters und der Geschichte. Und wenn man Adam Sherman danach fragt, wird man grob abgeblockt. „Diese Frage wird mir ziemlich häufig gestellt und ich habe sie absichtlich weggelassen. Ich werde nicht beantworten die Frage absichtlich, denn der Film orientiert sich stark an der Realität.“ Informationsmangel.'

Wenn man Shermans Aussagen akzeptiert, dass dieser Film „zu 98 % autobiografisch“ ist, wie seine früheren Filme, mit einer Erfolgsbilanz wie dieser, wenn er tatsächlich die Figur von Zach ist, ist er ein junger Mann mit ernsthaften Problemen, wie es bei jedem Film schreit ein Bedürfnis nach Hilfe und/oder Aufmerksamkeit. „Das Leben ist wie eine Materialquelle. Sie müssen Ihre Ideen von etwas bekommen. Viele Leute beziehen ihre Ideen für Filme aus anderen modernen Filmen, was meiner Meinung nach das Dümmste ist. Sie können Ihre Ideen aus alten Filmen bekommen. Sie können Ihre Ideen aus alten Geschichten und alten Theaterstücken bekommen. In diesem Fall habe ich meine Ideen aus dem Leben geholt.“ CRAZY EYES ist ein trauriger und verrückter Blick auf das Leben eines Mannes.

Zach – Lukas Haas

Rebecca/Crazy Eyes – Madeline Zima

Dan Drake – Jake Busey

Drehbuch und Regie führte Adam Sherman.