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THE SOUND OF MUSIC eröffnet das TCM Classic Film Festival 2015 mit einem LIVE-Auftritt von Julie Andrews und Christopher Plummer

  TCM 2015 - Logo

Hollywood wird lebendig mit Der Klang von Musik (1965) kommt diesen Frühling als beliebter, Oscar®-prämierter Klassiker zurück auf die große Leinwand, um seinen zu feiern 50-jähriges Jubiläum mit einer Gala-Vorführung am Eröffnungsabend Donnerstag, 26. März Bei der 2015 TCM Classic Filmfestival . Legendäre Sterne Julie Andrews und Christoph Plummer werde beitreten Moderator von Turner Classic Movies Robert Osborne beim weltberühmten TCL Chinesisches Theater IMAX um den wunderschön restaurierten Film vorzustellen und das sechste jährliche Festival zu eröffnen, das stattfinden wird 26.-29. März 2015 , in Hollywood. Der Film wird in Zusammenarbeit mit präsentiert Fuchs des zwanzigsten Jahrhunderts, zur Feier ihres Goldenen 50 th Jubiläums-Blu-ray-Veröffentlichung am 10. März 2015. TCM hat dies ebenfalls angekündigt Delta Airlines kehrt noch einmal exklusiv zum Festival zurück Gründungspartner . Als offizieller Airline-Partner des TCM Classic Film Festival hat Delta seit Beginn des Festivals jedes Jahr Flugreisen für viele der VIP-Gäste des Festivals angeboten.

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Der Klang von Musik ist die Geschichte der Familie Von Trapp, deren Leben durch die Ankunft von Maria, der warmherzigen jungen Gouvernante, die dem Kapitän (Plummer) und seinen Kindern Freude und Musik bringt, für immer verändert wird. Der Film brachte Andrews ihre zweite Oscar-Nominierung in Folge ein, nachdem sie im Vorjahr für ihre Leistung in gewonnen hatte Mary Poppins (1964). Zusätzliche Informationen über Der Klang von Musik und seine Hauptdarstellerin ist unten enthalten.

Die Vorführung des TCM Classic Film Festivals von Der Klang von Musik wird das zweite Jahr in Folge markieren, dass ein Musical von Rodgers & Hammerstein die Feierlichkeiten der Woche eröffnet hat. Im vergangenen Jahr gelang dem Duo der Spatenstich Oklahoma! (1955) startete das TCM Classic Film Festival 2014, an dem Shirley Jones teilnahm.

Der Klang von Musik reiht sich in eine wachsende Liste restaurierter Klassiker ein, die beim TCM Classic Film Festival 2015 gezeigt werden. TCM hat zuvor angekündigt, dass das Festival restaurierte Versionen von Ron Howard zeigen wird Apoll 13 (1995), William Dieterle’s Der Glöckner von Notre Dame (1939) und Charles Reisner und Buster Keaton Dampfschiff Bill Jr. (1928). Die Keaton-Komödie wird auch von legendären Stummfilmkomponisten begleitet Carl Davis Dirigieren der Weltpremiere seiner neuen Partitur für den Film.

Pässe für das TCM Classic Film Festival 2015 sind ab sofort erhältlich und können exklusiv über die offizielle Festival-Website erworben werden: www.tcm.com/festival . Weitere Vorführungen und Veranstaltungen werden in den kommenden Monaten angekündigt.

Eröffnungsgala - The Sound of Music (1965)

Der Klang von Musik (1965) – 50. Jubiläumsfeier präsentiert in Zusammenarbeit mit Twentieth Century Fox – Mit einem Live-Auftritt von Julie Andrews & Christopher Plummer

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Robert Wise’s opulente, Oscar®-gekrönte Adaption von Rogers & Hammerstein’s Der Klang von Musik ist eines der beliebtesten Musicals aller Zeiten und einer der größten Kassenschlager des Genres. Es ist die Geschichte von Maria, einer temperamentvollen jungen Frau, die ein Kloster verlässt und eine Gouvernante für sieben widerspenstige Kinder wird. Ihr Charme und ihre Lieder erobern bald die Herzen der Kinder und ihres Vaters, aber als Nazideutschland sich mit Österreich vereinigt, muss Maria mit ihrer neuen Familie einen waghalsigen Fluchtversuch unternehmen.

Auch mit Andrews und Plummer in den Hauptrollen Der Klang von Musik sind Eleanor Parker, Richard Haydn und Peggy Wood sowie Charmian Carr, Nicholas Hammond, Heather Menzies, Duane Chase, Angela Cartwright, Debbie Turner und Kym Karath als die von Trapp-Kinder.

Der Klang von Musik ist vollgepackt mit musikalischen Freuden, vom atemberaubenden und ikonischen Eröffnungstitelsong auf dem Berggipfel bis zur ansteckenden Freude, wenn Maria und die Kinder „Do-Re-Mi“ singen, während sie die spektakuläre österreichische Landschaft erkunden. Andere unvergessliche Songs im Film sind „My Favourite Things“, „Edelweiss“, „Climb Ev’ry Mountain“ und „Sixteen Going on Seventeen“, um nur einige zu nennen.

Der Klang von Musik stand 1965 an der Spitze der Kinokassen und zählt weiterhin zu den beliebtesten Filmen aller Zeiten. Der Film erhielt 10 Oscar-Nominierungen und wurde in den Kategorien „Bester Film“, „Beste Regie“, „Bester Ton“, „Bester Schnitt“ und „Beste adaptierte Filmmusik“ ausgezeichnet.

Julie Andrews

Julie Andrews ist seit mehr als einem halben Jahrhundert ein beliebter und viel verehrter Bühnen-, Film- und Fernsehstar. Sie war bereits eine Broadway-Legende, als sie 1964 ihr Spielfilmdebüt gab Mary Poppins . Andrews‘ ikonischer Auftritt in der Titelrolle des magischen Kindermädchens brachte ihr einen Academy Award®, einen Golden Globe und einen BAFTA Award ein. Im folgenden Jahr erhielt sie eine zweite Oscar®-Nominierung und gewann einen weiteren Golden Globe Award für ihre unvergessliche Darstellung der Maria von Trapp in Der Klang von Musik . Sie erhielt ihre dritte Oscar-Nominierung und gewann einen weiteren Golden Globe Award für ihre „doppelte“ Rolle in Sieg/Sieg (1982).

Dem jungen Filmpublikum von heute ist Andrews vielleicht eher als Königin bekannt, die versucht, ihre jugendliche Enkelin in den Erfolgsfilmen zu einer Prinzessin auszubilden Die Prinzessinnen-Tagebücher (2001) und seine Fortsetzung The Princess Diaries 2: Die königliche Verlobung (2004). Andrews sprach auch den Charakter von Queen Lillian in den Blockbuster-Hits aus Shrek 2 (2004) und Shrek der dritte (2007). Vor kurzem sprach sie die Erzählung der äußerst erfolgreichen Disney-Veröffentlichung von aus Verzaubert (2007). Im Jahr 2010 trug Andrews mit der Veröffentlichung von zu ihrer generationenübergreifenden Anziehungskraft bei Die Zahnfee , Für immer Shrek und Jämmerliches Ich . Zu ihren früheren Filmkrediten gehören Die Amerikanisierung von Emily (1964), Hawaii (1966), Durch und durch moderne Millie (1967), Stern! (1968), Liebling Lili (1970) und 10 (1979), um nur einige zu nennen.

Andrews ist in England geboren und aufgewachsen, wo sie erstmals als junge Musicaldarstellerin auf der Bühne und im Radio berühmt wurde. Sie war noch ein Teenager, als sie 1953 bei ihrem Debüt in dem Musical den Atlantik überquerte und zum Broadway kam Der Freund . Anschließend kreierte sie die Rolle der Eliza Doolittle in Lerner und Loewes Broadway-Musical Meine schöne Dame , das sofort zum Klassiker und zum am längsten laufenden Musical seiner Zeit wurde. Andrews gewann auch einen New York Drama Critics Award und erhielt für ihre Leistung eine Tony Award-Nominierung. Sie erhielt 1961 eine weitere Nominierung für den Tony Award, als sie die Rolle der Königin Guinevere in dem Musical von Lerner und Loewe ins Leben rief Camelot . 35 Jahre später kehrte Andrews an den Broadway zurück, um in der Bühnenadaption von 1995 mitzuspielen Sieg/Sieg . Ihre Karriere schloss sich 2005, als sie bei einer Wiederaufnahme von Regie führte Der Freund, die durch ganz Nordamerika tourte.

Andrews wurde auch für ihre Arbeit im Fernsehen geehrt, beginnend 1957 mit ihrer Emmy-nominierten Darstellung in der Titelrolle von Rodgers and Hammersteins Musical Aschenputtel . Später gewann sie einen Emmy Award für ihre eigene musikalische Varieté-Serie, Die Julie-Andrews-Stunde (1972-73) und erhielt auch Emmy-Nominierungen für Julie und Carol im Lincoln Center (1971) (mit ihrer „Kumpelin“ Carol Burnett) und ihre Leistung im Special Julie Andrews: Der Klang von Weihnachten (1987). Zu den neueren Fernsehfilmen von Andrews gehören Eine besondere Nacht (1999) mit ihrem Freund James Garner, Eloise auf der Plaza (2003), Eloise zur Weihnachtszeit (2003) und, zusammen mit Christopher Plummer, die CBS-Live-Produktion von Am Goldenen Teich (2001).

Andrews, bereits ein versierter Bestsellerautor ( Mandy – 1971, Der letzte der wirklich großen Whangdoodles – 1974), hat sich Talents mit ihrer Tochter Emma Walton Hamilton angeschlossen, um die Veröffentlichung von Büchern zu verfolgen, die sich der Stimulierung des Staunens bei Kindern und jungen Lesern verschrieben haben. Die Julie Andrews-Sammlung wurde im Oktober 2003 ins Leben gerufen und hat bis heute über 25 Bücher veröffentlicht (viele davon Bestseller), darunter die Kleiner Bo Serie, die Dumpy Der Muldenkipper Franchise, Das große amerikanische Musical , Danke dir und Simeons Geschenk (die Musical-/Bühnenadaption tourte 2008 durch Teile der USA, darunter zwei Auftritte im Hollywood Bowl und 2010 in London) und Die Julie Andrews Sammlung von Gedichten, Liedern und Schlafliedern . Home – Eine Erinnerung an meine frühen Jahre Andrews’ Autobiographie wurde im April 2008 veröffentlicht, um begeisterte Kritiken zu bekommen und stieg sofort auf Platz 1 der Bestseller der New York Times Liste sowie mehrere andere angesehene Listen in den USA und im Ausland. Andrews und Emma erfreuen sich einer großen Empfänglichkeit für ihre neue Buchreihe mit dem Namen Die sehr feenhafte Prinzessin . Die Erstveröffentlichung stieg nach ihrer Veröffentlichung im Mai 2010 schnell auf Platz 1 auf Bestseller der New York Times Liste und genoss über 10 Wochen Top 10 Status. Es folgte im Mai 2011 mit Die sehr feenhafte Prinzessin betritt die Bühne ( die ebenfalls den #1-Status erreichte) und dann im April 2012, Die sehr feenhafte Prinzessin – hier kommt das Blumenmädchen (die mehrere Wochen Top-10-Status genoss).

Im Oktober 2013, Die sehr feenhafte Prinzessin funkelt im Schnee kam auf den Markt und hat ihr 'Funkeln' als Staude gezeigt, indem sie im November 2014 für die Weihnachtszeit erneut auf den Markt kam. Der Valentinstag 2013 wurde begrüßt Die sehr feenhafte Prinzessin folgt ihrem Herzen und das neueste Bilderbuch war Der sehr feenhafte Prinzessinnen-Abschlusstag das im April 2014 veröffentlicht wurde. In diese Veröffentlichungen waren mehrere Aktivitätsbücher und Kritzelbücher sowie Bücher für „frühere Leser“ verwoben, die das Franchise vervollständigt haben.

Inspiriert vom Erfolg von Die sehr feenhafte Prinzessin Franchise hat Andrews in Zusammenarbeit mit The Walt Disney Company und Target 2012 die National Princess Week ins Leben gerufen, um das innere Funkeln und die Individualität von Kindern überall zu feiern.

Im Oktober 2012 adaptierte und inszenierte Andrews ihr meistverkauftes Kinderbuch Das große amerikanische Musical als Musical für die Bühne. Das Projekt wurde im Norma Terris Theatre bei Goodspeed Musicals in Connecticut eröffnet und erhielt einen spektakulären Empfang. Mehrere andere von Andrews verfasste Projekte werden derzeit für Film- und Fernsehunterhaltung entwickelt. Obwohl sie als Schauspielerin weiterhin Angebote für Film und Fernsehen erhält, macht ihr die Arbeit „hinter der Kamera“ großen Spaß.

Neben ihrer Bühnen- und Filmarbeit hat Andrews ihr Leben ihrer Familie und wichtigen Anliegen gewidmet, darunter Operation USA, eine internationale Hilfsorganisation, mit der Andrews unter anderem nach Vietnam und Kambodscha gereist ist. Von 1992 bis 2006 wurde sie als Botschafterin des guten Willens für den Entwicklungsfonds der Vereinten Nationen für Frauen (UNIFEM) geehrt, der Frauen mit niedrigem Einkommen in Entwicklungsländern finanziell und fachlich unterstützt.

Andrews wurde am Silvesterabend 1999 von Ihrer Majestät Königin Elizabeth II. als Dame of the British Empire geehrt. Sie war auch eine Honoree des Kennedy Center 2001. Weitere Informationen über Andrews und ihre Aktivitäten und Büchersammlung finden Sie unter www.julieandrewscollection.com .

Christoph Plummer

Christopher Plummer war fast 60 Jahre lang einer der angesehensten Schauspieler des Theaters und ein Veteran von über 100 Kinofilmen. Aufgewachsen in Montreal, begann er seine professionelle Karriere auf der Bühne und im Radio auf Französisch und Englisch. Nachdem Eva Le Gallienne ihm sein New Yorker Debüt (1954) gegeben hatte, spielte er in vielen gefeierten Produktionen am Broadway und im Londoner West End mit und gewann Auszeichnungen auf beiden Seiten des Atlantiks. Er hat zwei Tony Awards für das Musical gewonnen Cyrano und für Barrymore plus sieben Tony-Nominierungen, seine letzte für seine König Lear (2004) und für seinen Clarence Darrow in Erben Sie den Wind (2007); außerdem drei Drama Desk Awards und die National Arts Club Medal. Ein ehemaliges führendes Mitglied des Royal National Theatre unter Sir Laurence Olivier und der Royal Shakespeare Company unter Sir Peter Hall, wo er den Londoner Evening Standard Award als bester Schauspieler gewann Becket ; er leitete auch das kanadische Stratford Festival in seinen Gründungsjahren unter Sir Tyrone Guthrie und Michael Langham.

Seit Sidney Lumet ihn in die Leinwand einführte Bühne getroffen (1958) gehören zu seiner Reihe bemerkenswerter Filme Der Mann, der König sein würde, Luftschlacht um England, Waterloo, Untergang des Römischen Reiches, Star Trek VI, Zwölf Affen und der Oscar-Gewinner von 1965 Der Klang von Musik . Neuere Filme sind z Der Insider (als Mike Wallace; der National Film Critics Award), der gefeierte A Beautiful Mind, Man in the Chair, Must Love Dogs, National Treasure, Syriana und Insider . Zu seinen fast 100 TV-Auftritten gehört die mit dem Emmy ausgezeichnete BBC Weiler in Helsingör die Titelrolle spielen; die Emmy-prämierten Produktionen Die Dornenvögel, Nürnberg, Kleiner Mond von Alban und HBOs Muhammad Alis größter Kampf brachte ihm sieben Emmy-Nominierungen ein und nahm zwei Emmys mit nach Hause.

Neben Ehrungen in Großbritannien, den USA, Österreich und Kanada erhielt er als erster Künstler den Jason Robards Award in Erinnerung an seinen großen Freund, den Edwin Booth Award und den Sir John Gielgud Quill Award. 1968 wurde er, von Elizabeth II. sanktioniert, als Companion of the Order of Canada (eine Ehrenritterschaft) eingesetzt. Als Ehrendoktor der Bildenden Künste an der Juilliard School erhielt er im Jahr 2000 den Governor General’s Lifetime Achievement Award. 1986 wurde er in die Theatre Hall of Fame und 2000 in den kanadischen Walk of Fame aufgenommen.

Zu Plummers neueren Projekten gehören die hochgelobten Animationsfilme Hoch , 9 und Meine Hundetulpe, sowie die Titelrolle in Das Imaginarium des Doktor Parnassus , unter der Regie von Terry Gilliam. Darin spielte er den großen Schriftsteller Tolstoi an der Seite von Helen Mirren Die letzte Station für Sony Classics, wo er 2010 seine erste Oscar-Nominierung erhielt. Darauf folgte im nächsten Jahr eine weitere Nominierung und ein Sieg als bester Nebendarsteller in Anfänger von Autor/Regisseur Mike Mills und erschien in David Fincher’s Das Mädchen mit dem Dragon Tattoo das selbe Jahr. Im Juli und August 2012 kehrte er zum Stratford Festival zurück, um seine von ihm kreierte Ein-Mann-Show mit dem Titel „ Ein Wort oder zwei, unter der Regie von Des McAnuff. 2014 spielte er neben der Oscar-Preisträgerin Shirley MacLaine in Elsa & Fred unter der Regie von Michael Radford, Hector und die Suche nach Glück unter der Regie von Peter Chelsom. 2105 wird er die Hauptrolle spielen Danny Collins neben Al Pacino und Annette Bening für Autor/Regisseur Dan Fogelman und Der Fälscher neben John Travolta unter der Regie von Phillip Martin.

Seine jüngsten selbstgeschriebenen Bestseller-Memoiren, Trotz mir selbst (Afred A. Knopf Publishers) wird von Kritikern und Publikum gleichermaßen gelobt.

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Über die Home-Entertainment-Veröffentlichung zum 50-jährigen Jubiläum von Der Klang von Musik

Twentieth Century Fox ehrt stolz den 50 th Jubiläum mit einer beispiellosen einjährigen unternehmensweiten Feier, die durch Kino- und Home-Entertainment-Veröffentlichungen und eine Reihe von unternehmensübergreifenden und Werbepartnerschaften hervorgehoben wird, die Millionen von Menschen auf der ganzen Welt eines der „Lieblingsdinge“ der Welt bringen werden. Das beispiellose goldene Jubiläum der Filmpremiere beginnt am 2. März in Großbritannien und am 10. März in den USA mit der Veröffentlichung der Ultimate Collector’s Edition 50 mit 5 Discs th Jubiläums-Blu-ray™/DVD/Digital HD. Wunderschön restauriert, die 5-Disc 50 th Jubiläums-Blu-ray™ enthält über 13 Stunden Bonusinhalte, hervorgehoben durch den brandneuen Dokumentarfilm „ The Sound of a City: Julie Andrews kehrt nach Salzburg zurück. ”  Der begehrte Film wird anlässlich dieses besonderen Jubiläums durch eine Fox-Partnerschaft mit Fathom Events und Turner Classic Movies auch wieder stolz auf der großen Leinwand glänzen. Eine wunderschön restaurierte Version des Films wird nur zwei Tage lang, am 19. April, gezeigt th und 22 nd , in über 500 Kinos in den USA.

Über das TCM Classic Film Festival 2015

Zum sechsten Mal in Folge werden Tausende von Filmliebhabern aus der ganzen Welt nach Hollywood kommen, um die TCM Classic Film Festival . Das Festival 2015 soll stattfinden Donnerstag, 26. März – Sonntag, 29. März 2015 . An vier vollgepackten Tagen und Nächten werden die Teilnehmer mit einem umfangreichen Angebot an großartigen Filmen, Auftritten legendärer Stars und Filmemacher, faszinierenden Präsentationen und Podiumsdiskussionen, Sonderveranstaltungen und vielem mehr verwöhnt.

Das Thema für das TCM Classic Film Festival 2015 wird sein Geschichte nach Hollywood :

Der alte Westen. Mittelalterliches England. Antikes Rom. Hollywood hat endlose Inspiration darin gefunden, historische Momente neu zu erschaffen und die Helden und Schurken der Vergangenheit zum Leben zu erwecken, indem es eine Form der Zeitreise für das Publikum durch die Jahrhunderte und auf der ganzen Welt geschaffen hat. Diese Filme entsprechen jedoch nicht immer der historischen Aufzeichnung. Filmemacher haben oft Werke über die Vergangenheit geschaffen, die die Zeit widerspiegeln, in der sie entstanden sind, oder Fakten ändern, um sie an eine bestimmte Handlung anzupassen. Das TCM Classic Film Festival 2015 wird untersuchen, wie das Kino unsere Sichtweise – und Erinnerung – an Geschichte geprägt hat.

TCM-Moderator und Filmhistoriker Robert Osborne wird erneut als offizieller Gastgeber des TCM Classic Film Festival mit TCM’s fungieren Ben Mankiewicz verschiedene Veranstaltungen vorstellen. Das sechste Jahr in Folge wird das offizielle Hotel und der zentrale Treffpunkt des Festivals sein Das Hollywood Roosevelt-Hotel , das eine langjährige Rolle in der Filmgeschichte spielt und Schauplatz der ersten Academy Awards®-Zeremonie war. Das Hollywood Roosevelt Hotel wird auch Sonderkonditionen für Festivalbesucher anbieten. Screenings und Veranstaltungen während des Festivals finden im statt TCL Chinesisches Theater IMAX , das TCL Chinese 6 Theater und die Ägyptisches Theater , sowie andere Veranstaltungsorte in Hollywood.

Festivalpässe

Pässe für das TCM Classic Film Festival 2015 sind ab sofort erhältlich und können exklusiv über die offizielle Festival-Website erworben werden: www.tcm.com/festival . Die Anzahl der verfügbaren Pässe, insbesondere der Top-Level-Pässe „Spotlight“, ist begrenzt.

Der „Spotlight“-Festivalpass: 1.649 $ – Beinhaltet alle Privilegien, die Inhabern von „Classic“- und „Essential“-Pässen zur Verfügung stehen, vorrangigen Einlass zu allen Screening-Veranstaltungen; plus Eintritt zur exklusiven Opening Night Gala Party im Anschluss an die Red Carpet Gala-Vorführung im TCL Chinese Theatre IMAX; Meet-and-Greet-Veranstaltungen mit TCM-Freunden, darunter Robert Osborne und Ben Mankiewicz; und ein TCM Classic Film Festival-Poster in limitierter Auflage.

Der „Essential“ Festival Pass: 749 $ – Beinhaltet alle Privilegien, die Inhabern von „Classic“-Pässen zur Verfügung stehen, sowie Eintritt zur Red Carpet Gala-Vorführung im TCL Chinese Theatre IMAX und offizielle Sammlerstücke des TCM Classic Film Festivals.

Der „klassische“ Festivalpass: 599 $ – Beinhaltet den Zugang zu allen Filmprogrammen an den Festivalorten Donnerstag, 26. März – Sonntag, 29. März (beinhaltet nicht den Eintritt zur Eröffnungsgala auf dem roten Teppich im TCL Chinese Theatre IMAX oder zur Eröffnungsgalaparty); Zugang zu allen Club TCM-Veranstaltungen, Panels und Vorführungen am Pool im Hollywood Roosevelt Hotel; ein Begrüßungsempfang am Eröffnungsabend im Hollywood Roosevelt Hotel; und die Closing Night-Veranstaltung.

Der „Palace“-Festivalpass: 299 $ – Beinhaltet Zugang zu allen Vorführungen und Veranstaltungen im TCL Chinese Theatre (mit Ausnahme der Opening Night Red Carpet Gala) und im Egyptian Theatre von Freitag, 27. März bis Sonntag, 29. März, sowie Vorführungen am Pool im Hollywood Roosevelt Hotel.