STEPHEN CHBOSKY spricht über das Wunder des WUNDERS – EXKLUSIVES INTERVIEW

Als RJ Palacios Kinderroman WONDER 2012 in die Bücherregale kam (nicht weniger als am Valentinstag veröffentlicht), fesselte er die Welt und stieg an die Spitze der Bestsellerliste der New York Times. Mit dem Kernthema „Freundlichkeit“ erzählt WONDER die Geschichte von Auggie Pullman, einer Fünftklässlerin, die an einer seltenen Erkrankung mit Gesichtsunterschieden namens „mandibulofaziale Dysostose“ leidet. Dank mehr als 23 Operationen seit seiner Geburt wurde Auggie von seiner Mutter Via zu Hause unterrichtet, aber es ist an der Zeit, dass er sich der realen Welt anschließt und die allgemeine Bildung erlebt, um die Voraussetzungen für ein emotionales Erwachsenwerden und Wachstum zu schaffen nicht nur für Auggie, sondern auch für seine Familie, seine Freunde und alle, deren Leben von ihm berührt werden.

Von den Produzenten Todd Lieberman und Dave Hoberman („Die Schöne und das Biest“) zur Entwicklung aufgegriffen, könnte es eine Untertreibung sein zu sagen, dass die Entstehung von WONDER eine Herzensangelegenheit war. STEPHEN CHBOSKY („The Perks of Being A Wallflower“) als Drehbuchautor und Regisseur für WONDER zusammen mit den Co-Autoren Steven Conrad und Jack Thorne, Chbosky und einer herausragenden Besetzung, darunter Jacob Tremblay als Auggie, Julia Roberts, Owen Wilson und Daveed Diggs , und einige erstaunliche junge Newcomer, zusammen mit talentierten technischen Handwerkern wie dem Kameramann Don Burgess hinter der Linse, bringen WONDER mit Anmut und Herz auf die große Leinwand für ein emotional nachhallendes Kinoerlebnis, das das Herz berührt.

Ich habe in diesem exklusiven Interview mit dem Autor/Regisseur STEPHEN CHBOSKY über das Wunder von WONDER gesprochen, von der Besetzung über Chewbacca bis hin zu unsichtbaren Ebenen des Geschichtenerzählens, während ich gleichzeitig eine visuelle Erzählung erschuf, die die Charaktere und Thematik des Romans auf dreidimensionale Weise zum Leben erweckt .

Stephen Chbosky

Stephen, ich werde dir genau das erzählen, was ich neulich deinem Produzenten Todd Lieberman über WONDER gesagt habe. Wenn jemand ein Bild vom Herzen eines Valentinsmanns hochhalten und mir sagen würde, ich solle es mit einem Film definieren, wäre dieser Film ein WUNDER. Dieser Film ist von Anfang bis Ende reines Herz und vollgestopft mit mehr als genug Freude, um jeden Weihnachtsstrumpf eines jeden Kinobesuchers zu füllen.

Ach, das ist so schön. Vielen Dank. Ich danke Ihnen, und ich muss sagen, dass ich niemals mit meinem eigenen Film prahlen kann, aber so habe ich über das Buch empfunden, und deshalb wollte ich dies tun, weil dies eine magische Geschichte ist, und jeder, der sich mitnehmen lässt es ist für echte Reise.

Jacob Tremblay als „Auggie“ in WONDER

Es hat mich umgehauen. Und Jacob [Tremblay], den ich seit ein paar Jahren auf und neben dem Bildschirm beobachte, was er in die Rolle von Auggie einbringt! Jakob ist verschwunden! Da war ein ganz neuer Mensch.

Es ist erstaunlich, wie sein Prozess ist, wie ernst er die Aufführung nahm und jeden Tag anderthalb bis zweieinhalb Stunden in diesem Wohnwagen saß und sich schminkte. Es ist lustig. Jacob würde in den Wohnwagen gehen und Auggie würde herauskommen und umgekehrt. Am Ende des Tages würde Auggie in den Wohnwagen gehen und Jacob würde herauskommen. Es war inspirierend, einen so jungen Menschen zu sehen, er war damals neun Jahre alt, ein so junger Mensch, der seine Kunst und sein Handwerk so gut beherrscht.

Und er hat mich gewarnt. Er sagte mir dieses Jahr beim LA Film Festival: „Warte nur, bis du mich in WONDER siehst.“ Junge, hatte er recht.

Er hatte recht. Absolut, ja. Er war großartig, und ich muss sagen, genau wie der Regisseur, wie stolz ich auf seine Leistung bin, aber auf die gesamte Besetzung, weil RJ [Palacio] einige wundervolle Charaktere geschrieben hat, und wir mussten unsere größte Sorgfalt darauf verwenden, um dies sicherzustellen Wir haben für jede Rolle die perfekten Schauspieler gefunden.

Jacob Tremblay als „Auggie“ in WONDER

Ich denke, Sie haben es aus dem Park gehauen, besonders mit Ihrer jungen Besetzung. Sie haben so ernste Probleme angepackt. Es gibt Mobbing. Es gibt Mut. Es geht darum, sich als 10-, 11-, 12-Jähriger zurechtzufinden und draußen in der Welt zu sein, wirklich, während man zu sich selbst kommt. Und jedes dieser Kinder, erstaunlich. Noah Justus hat mich als Jack Will umgehauen.

Ja, und er ist Brite. Ich erinnere mich, dass ich zu Deb, Tricia und Jen, unseren Casting-Direktoren, gesagt habe, dass ich wollte, dass sie in Bezug auf Jack Will ein Kind finden, das das Publikum so trifft, wie es River Phoenix in „Stand By Me“ getan hat. Ich erinnere mich, dass ich „Stand By Me“ gesehen und gesagt habe: „Wer ist das Kind?“. Das war die Aufgabe, die ich ihnen gegeben habe, und sie haben Noah gefunden. Es hat Monate gedauert, aber sie haben Noah in letzter Minute gefunden, und wir waren so glücklich.

Es hat sich gelohnt, denn mit all den Kindern zusammen sieht man Kinder. Sie sind untypisch für Kinder, denen man überall begegnet. Ich denke, das ist das eigentliche Herausragende, weil sie sich nicht so anfühlten, als würden sie schauspielern. Sie waren wirklich Kinder.

Das war mir sehr wichtig für den Ton des Films. Ich dachte, wenn sich die Kinder für sich selbst und für das Alter authentisch fühlen, würde die Geschichte so nachhallen wie das Buch. Und das andere, was mir wichtig war, meine einzige Regel von Künstler zu Künstler, meine einzige Regel für die jungen Schauspieler war, dass du deinen Text kennen solltest. Das ist alles, worum ich bitte. Wir haben nicht viel geprobt. Wir hatten ein Durchlesen, aber danach haben wir nicht viel geprobt, weil ich wollte, dass sie sich natürlich und spontan anfühlen, und ich wollte, dass sie von Take zu Take wissen, dass sie keinen Fehler machen dürfen. Was auch immer passiert ist, solange es authentisch ist, würde es richtig sein.

Und einer meiner Lieblingsmomente war der kleine Rülpserwettbewerb, den ich in den Film eingebaut habe, denn wenn man junge Schauspieler hat, gibt es natürlich die Szenen, die man schreibt, aber dann gibt es die Dinge, die darin passieren versucht, eine Atmosphäre zu schaffen, um Blitze in einer Flasche einzufangen, was mir und der Crew viel Spaß gemacht hat.

Jacob Tremblay und Julia Roberts (von links nach rechts) in WONDER

Ich muss Sie nach dieser Anpassung fragen. Sie haben bereits einen Roman, der für mein Geld ziemlich perfekt ist, und Sie adaptieren ihn in ein Drehbuch. Aber dann muss man diese visuelle Erzählung aus dem Text machen. Wie sind Sie bei der Erstellung dieses Konstrukts und insbesondere bei der Zusammenarbeit mit Don Burgess vorgegangen, weil das, was Sie visuell gemacht haben, so herausragend ist? . Es ist subtil. Ich denke, viele Leute werden es vermissen, aber ich war einfach so fasziniert davon, wie Sie unterschiedliche visuelle Gaumen für jeden der Charaktere und die Thematik entwickelt haben.

Darf ich mich erst einmal bei Ihnen bedanken. Ich habe jetzt, glaube ich, 75 Interviews für WONDER geführt, und Sie sind die erste Person, die den Namen von Don Burgess erwähnt, und ich danke Ihnen dafür, weil Don so unglaublich talentiert ist und ich so viel durch die Arbeit mit ihm gelernt habe. Er ist so ein Meister seines Handwerks und seiner Kunst, und wir haben viel darüber gesprochen, wie wir jedem Segment und jeder Figur ein eigenes Aussehen geben können, aber wir mussten es schnell machen, weil wir nicht viel Zeit hatten, weil wir Make-up plus hatten Kinder plus Hunde. Das ist eine volle Rechnung. Manchmal hatten wir Jacob an diesem Tag vielleicht nur fünfeinhalb oder sechs Stunden Zeit, und so hatten wir nicht die längsten Dreharbeiten der Welt, und so hatte er die meiste Zeit drei Kameras am Laufen. Ja, wir haben viel über Referenzfilme gesprochen. Ich sagte, wie sehr ich es liebe, wie „Dead Poets Society“ aussah. Ich erwähnte, wie sehr ich „Mein Leben als Hund“ und einige der anderen europäischen Coming-of-Age-Filme liebte. Und ich liebe einen zeitlosen, klassischen Look, und wenn Sie einen zeitlosen, klassischen Look wollen, holen Sie sich einen zeitlosen, klassischen Kameramann, und das ist Don Burgess.

Owem Wilson und Jacob Tremblay (von links nach rechts) in WONDER

Ich finde es toll, wie sich die Beleuchtung ändert, während Sie die Einführungsgeschichte jeder Person und sogar die Rahmenänderungen durchgehen. Aber vor allem kommt niemand auch nur annähernd an das heran, was Sie beide für Auggie entworfen haben, insbesondere für seine Traumsequenzen im Weltraum.

Ich bin so froh, dass du das sagst, denn als wir daran gearbeitet haben, hat es wirklich Spaß gemacht … Zum Beispiel den Flur hinunterzuspringen. Ich erinnere mich, dass ich das in das Drehbuch geschrieben habe, dass ich wollte, dass der Astronaut vor Freude hüpft. Und wir versuchten darüber nachzudenken, wie wir einen Highschool-Flur so aussehen lassen könnten, als würde er auf dem Mond laufen. Und Don hat all das getan. Er hat all diese Experimente mit Verschlusszeiten und wie wir das machen werden, und am Ende haben wir einen wirklich altmodischen, aber was-alt-ist-neu-Ansatz mit Zeitlupe gewählt, damit es sich schwerelos anfühlt ohne den ganzen Trick. Wir wollten, dass es sich anfühlt wie einige der älteren Filme, die sich mit der Kindheit befassen, und ich bin froh, dass Sie das verstanden haben. Ich bin sehr, sehr zufrieden.

Jacob Tremblay und Noah Justus (von links nach rechts) in WONDER

Es war einfach so charmant, weil ich wusste, während ich es mir ansehe, dass ich weiß, dass Sie nicht in Null-G sind.

Ja, ich weiß, waren wir nicht, und dann haben wir für das allererste Bild ein Trampolin bekommen. Ich war wirklich aufgeregt, Schwerelosigkeit auf altmodische Weise zu machen, und ich fand, dass es wirklich toll herauskam, weil es nicht ganz richtig war. Es ist nicht der Film „Gravity“, sondern eher wie ein Kind, das in der Schwerelosigkeit spielt.

Und das war so charmant. Es ist die Vorstellungskraft eines Kindes und innerhalb der Vorstellungskraft eines Kindes können Sie überall hingehen und alles tun. Und es muss kein perfektes Bild sein.

Nein, tut es nicht, nein. Tatsächlich wollte ich, dass der Film die Energie von spielenden Kindern hat, im Gegensatz zu etwas viel Ausgefeilterem oder viel mehr High-Tech. Ich dachte, Low-Tech wäre richtig, denn wenn Sie ein Kind sehen, das „Star Wars“ spielt, tun sie es nicht mit CGI. Sie machen es mit ihrer Vorstellungskraft und sich selbst, also wollten wir das haben.

Noah Juste und Jacob Tremblay (von links nach rechts) in WONDER

Ich muss Todd fragen, aber ich frage Sie, ob Sie wissen, wie Sie Disney und Lucasfilm davon überzeugt haben, die Rechte aufzugeben und Sie Chewbacca verwenden zu lassen?

Fragen Sie einfach David Hoberman. David hatte eine so großartige Beziehung, Todd auch zu Disney, und David ist mit Kathleen Kennedy alt befreundet, und das lag an David Hoberman. Ich weiß auch, als er Kathy Kennedy anrief, sagte sie: „Oh, großartig. Nun, schicken Sie einfach die Drehbücher und das Buch“, und ich denke, als die Lucasfilm-Leute das Drehbuch und das Buch lasen, sahen sie, was wir sahen, und es ging sehr schnell. Sie wollten ein Teil davon sein, und wir waren so glücklich, besonders Jacob Tremblay. Du hättest ihn an dem Tag mit Chewbacca am Set sehen sollen. Ich denke, die einzige Person, die an diesem Tag ein größerer Nerd war, war vielleicht ich. Entweder ich oder Jacob. Wir müssen Chewbacca beide fest umarmen, also gibt es wirklich nichts Besseres. Ich konnte nicht glauben, dass ich an diesem Tag bezahlt wurde.

Oh mein! Ich weiß, dass Jacob ein riesiger „Star Wars“-Fan ist. Beim LA Film Festival tauchte Mark Hamill am Eröffnungsabend auf und war auf dem Teppich, und das war der Höhepunkt des Teppichs für Jacob, als er Luke Skywalker traf.

Natürlich war es das. Natürlich war es das. Ich liebe „Star Wars“ und ich weiß, dass RJ es tut. Jakob tut es. Und Daveed Diggs auch, wenn Sie jemals mit ihm gesprochen haben, Daveed Diggs, er sagte: 'Gott, ich habe eine Szene mit Chewbacca gemacht!!' weil dies Daveeds allererster Film war. Er sagte: „Gott, sind sie alle so?“ Ich hoffe, sie haben Daveed eines Tages in einen der aktuellen „Star Wars“-Filme gesteckt, damit er die einzige Person sein kann, die in zwei verschiedenen Rollen mit Chewbacca zusammen war.

Daveed Diggs im WUNDER

Und David! Absolut herausragend als Mr. Brown.

Ja, er kam an Bord. Er unterrichtete in der Schule, und da war etwas an der Befehlsgewalt, die er im Klassenzimmer hatte, und er machte so einen großartigen Job. Es ist lustig. Wir haben einen halben Tag extra eingeplant, um mit ihm zu drehen, weil ich ihn in Szenen wie der Szene, in der Jack Will und Julian anfangen zu streiten, hinzufügen wollte, und ich wollte Mr. Brown in diese Szene einfügen, weil ich Daveed so sehr liebe. Das ist das Eine an dem Film und der Art und Weise, wie er sich organisch entwickeln würde. Wenn jemand wirklich herausragend wäre, würde ich einfach versuchen, ihm mehr Dinge zu tun zu geben. Im Gegensatz dazu, dass vielleicht ein generischer Lehrer die Jungen auseinanderzieht, fügte ich Mr. Brown speziell wegen Daveed zu dieser Szene hinzu.

Das ist eine sehr kraftvolle Schlüsselszene des Films. Und was Sie und Don in dieser Szene mit der Kameraarbeit machen, ist so aufschlussreich, weil wir auch Auggies Gesicht und seine Reaktion im Hintergrund aufnehmen, während wir sehen, wie der arme Jack einen Zusammenbruch hat.

Nun, ich weiß es zu schätzen, dass du das sagst. Das basiert eigentlich auf etwas, das mir passiert ist. In dem Buch schlägt Jack Julian nur einmal und Julian verliert einen Zahn, aber ich erinnere mich, dass ich in der siebten Klasse in einen Kampf verwickelt war, und ich erinnere mich, dass ich am Ende dieses Kampfes in Tränen ausgebrochen bin. Und ich bin froh, dass ich die Zeit hatte, das entwickeln zu können, denn wir alle kennen den Teil des Buches, die das Buch gelesen haben, wo all die E-Mails hin und her gehen über die Kämpfe und alles andere. Und ich wollte einen Weg finden, in sehr kurzer Zeit zumindest den Geist dieses Abschnitts des Buches einzufangen. Daher fand ich es sehr effektiv, Jack Wills Entschuldigungsschreiben neben dieser Gewalt zu zeigen.

Julia Roberts und Jacob Tremblay (von links nach rechts) in WONDER

Es wirklich war und nachdem ich das Buch gelesen hatte, war das etwas Herausragendes. Sie haben so viele kleine Dinge eingebaut, die das Buch wirklich auf ein filmisches Niveau heben. Sie haben keinen direkten wortwörtlichen Versuch unternommen, auf den Bildschirm zu übersetzen.

Nein, ich denke, es ist wichtig, bei einer Adaption Entscheidungen zu treffen, zu wissen, was man zurücklassen muss, aber auch zu wissen, was man hinzufügen muss, um einige Momente mehr zu konkretisieren, als das Buch konnte. Eine Sache, die RJ zum Beispiel tat, war, dass sie viele Standpunkte aufschrieb, aber nie die Eltern. Und ich war froh, dass der Film, besonders wenn Sie Julia Roberts und Owen Wilson haben, dass wir uns mehr Zeit mit Isabel und Nate nehmen konnten. Das war sehr erfreulich. Es war auch sehr befriedigend, das Spiel zwischen Via und ihrer Mutter zu geben, das mehr zu einem Moment zu machen. Und das konnten wir. Ich war begeistert.

Oh, und noch eine Sache, die wirklich Spaß macht. Ich erinnere mich, RJ gefragt zu haben, ob es etwas Visuelles gibt, einfach alles, was sie dachte, und sie hatte das eine erwähnt, das sie immer in das Buch aufnehmen wollte, aber zu spät daran dachte, war die Idee, dass Auggie immer auf die Schuhe der Leute schaute . Also fand ich diese Idee toll, und als ich anfing, das Drehbuch zu schreiben, fügte ich all diese Teile hinzu, in denen Auggie nach unten schaut, und ich fand, dass es eine wirklich nette Laune hinzufügte.

Jacob Tremblay und Julia Roberts (von links nach rechts) in WONDER

Das tut es wirklich, und es passt auch dazu, dass er nicht will, dass die Leute sein Gesicht sehen. Es geht einfach Hand in Hand. Ich wäre nachlässig, Sie nicht nach der Arbeit von Kalina Ivanov und Monique Prudhomme mit Ihrem Produktionsdesign und Kostüm zu fragen. In diesem Jahr gab es insbesondere mehrere Filme, aber die Synergie mit Kostümen, Produktionsdesign und Kinematografie ist bei WONDER mit Don und der Kinematografie bei der Schaffung dieses zeitlosen Looks, aber auch mit Ihrer Charakterentwicklung, insbesondere Julia Roberts' Isabella, herausragend wir gehen von dieser schäbigen, schulmarmischen Amish-ähnlichen Frau mit den Haaren und der Kleidung aus. Und dann, als Auggie sich öffnet, beginnt auch Isabel sich zu verwandeln. Diese Nabelschnur ist in diesem Film so stark.

Sieh dich an! Das hast du wirklich erwischt. Bravo! Das ist großartig. Niemand fragt nach diesen Dingen. Das ist fantastisch. Ja, Isabels Reise von einer Vollzeit-Exklusiv-Mutter zu sich selbst finden und ihre Abschlussarbeit beenden und herausfinden, wer sie außerhalb ihrer Kinder ist, war ein echter Bogen, den wir hinzugefügt haben, und diese Geschichte wurde in allem erzählt, einschließlich Moniques wunderschönen Kostümen und Julias Auswahlmöglichkeiten. Das war wirklich inspirierend, einen erfahrenen Profi wie Julia zu beobachten und mit Monique zu arbeiten, dass sie in der Lage waren, die Geschichten in vielen unsichtbaren Schichten zu erzählen, und das war eine davon, und ich bin wirklich froh, dass Sie es bemerkt haben .

Und natürlich ist das Blau in den Kleidern, die sie in der ersten Hälfte des Films trägt, das gleiche Blau, das an Auggies Wänden zu sehen ist.

Ja, absolut! Das einzige, was ich bei meiner Arbeit immer zu fördern versuche, ist, dass andere Abteilungen viel Transparenz haben und sich austauschen und koordinieren. Und sehen Sie, wenn Sie Kalina, Monique und Don haben, ist das Klügste, was Sie tun können, sie zu bitten, Ihren Film zu machen und sich dann zu freuen, wenn sie „Ja“ sagen, und ihnen dann zuzusehen, wie sie zusammenarbeiten, weil wir alle wussten, was wir waren gehen für. Wir alle haben diese Geschichte geliebt und wir haben sie alle auf unsere Weise erzählt.

Jetzt, da diese Reise von WONDER vorbei und hinaus in die Welt ist, muss ich dich fragen, Stephen, was hast du persönlich aus der Erfahrung, diesen Film zu machen, mitgenommen, das du jetzt in deine zukünftigen Projekte mitnehmen wirst?

Ich denke, dass der Prozess, WONDER zu machen, mich zu einem besseren Menschen und einem besseren Vater, einem besseren Ehemann und einem besseren Künstler gemacht hat, denn als ich anfing, einen Film über Freundlichkeit zu machen, wusste ich, dass man keinen Film über Freundlichkeit ohne machen kann tun es mit Freundlichkeit. Und so, das Set, und ich war sehr darauf bedacht, dass niemand am Set schreien würde, dass die Regel war, wenn wir eine Meinungsverschiedenheit haben, das ist in Ordnung, aber wir müssen es mit Respekt tun, und diese Regel gilt für alle, und das schließt mich ein. Es gab ein paar Momente, in denen die Dinge frustrierend wurden und ich allen sagte: „Sie können mich daran erinnern“, und ich bin wirklich stolz darauf, dass ich mit all diesen Herausforderungen über anderthalb Jahre arbeiten konnte, und das waren wir alle in der Lage, mit all diesen Herausforderungen zu arbeiten, und nie hat jemand geschrien. Niemand erhob die Stimme. Vielleicht haben die Leute Stress gegessen. Ich werde nicht lügen, aber es gibt nichts als Kameradschaft, denn das Buch und der Film WONDER verdienen nicht weniger.

Stefan, ich kann dir nicht genug danken. Sie haben uns mit WONDER einen wahrhaft emotionalen Schatz geschenkt.

Vielen Dank. Ich weiß das wirklich zu schätzen, Debbie. Das war ein schönes Interview und vielen Dank, dass Sie Don, Kalina und Monique herausgegriffen haben. Das bedeutet mir sehr viel, muss ich sagen. Und wenn ich darf, auch Mark Livolsi, der ein phänomenaler Redakteur ist. Das sind die Leute, die so wichtig sind, um einen Film zu dem zu machen, was er letztendlich wird, und es bedeutet mir sehr viel, dass Sie es bemerkt haben. Tut es wirklich.

von Debbie Elias, Interview 05.11.2017