MATTHEW LILLARD Exklusiv 1:1 über seine Leidenschaften – Schauspiel & Regie

Von: Debbie Lynn Elias

Es gibt nur wenige Schauspieler, die ich im Laufe der Jahre mit so viel Energie und echter Freude und Leidenschaft treffen und interviewen durfte wie Matthew Lillard. Und wenn es darum geht, Regie zu führen, sind seine Leidenschaft und sein Enthusiasmus beispiellos. Er ist ein Mann, der sein Handwerk wirklich liebt. Die meisten von euch kennen ihn am besten als den liebenswerten, zerstreuten Shaggy in the Scooby Doo Filme, sowohl Live- als auch Animationsfilme, wobei er in letzterem nicht nur Shaggy, sondern auch anderen Charakteren die Stimme gibt. Dann ist da noch SCREAM, ein Film, der die Welt im Sturm eroberte und sich in ein Franchise verwandelte, das vielen seiner Schauspieler bekannte Namen und Gesichter machte. Und obwohl Lillard über die Jahre hinweg konsequent gearbeitet hat, sind viele seiner Filme bis jetzt unter dem Radar geblieben. Während der Oscar-Rummel bereits heiß und heftig ist, findet THE DESCENDANTS Matthew Lillard, der sich mit keinem Geringeren als George Clooney messen muss. Lillard ist ein Film, der mit seinen Charakteren und seiner Geschichte wahrhaftig klingt. Er ist definitiv nicht die erste Person, die ihm für die Rolle des Brian Speer in den Sinn kommt. Aber dank eines brillanten Casting-Moves von Regisseur Alexander Payne zeigt Lillard dem Filmpublikum nicht nur die wahre Tiefe und Dimension seiner schauspielerischen Fähigkeiten (etwas, was seine Bühnenfans bereits wissen), sondern stiehlt tatsächlich ein oder zwei Szenen und ein paar andere Dinge. von Clooney.

Ich hatte die Gelegenheit, mit Matthew Lillard in einem exklusiven 1:1-Interview zu sprechen und über seine beiden großen Leidenschaften zu sprechen – Schauspielerei und Regie.

Hi!

Hallo nochmal, Matthias.

Hallo Debbie Lynn. Wie geht es dir?

Bußgeld. Also, was ist los mit dir.

Es ist ein Traum!

Das letzte Mal, als ich die Gelegenheit hatte, mit Ihnen zu sprechen, war für a Scooby Film während der Presse dafür.

Ja.

Du 1 Ich habe mich irgendwie versteckt …

Sicher. Schlechte Filme, die keine Junkets brauchen. [Lachen]

Aber du stimmst immer noch.

Ja, ja. Das ist großartig. Das ist der tollste Job der Welt.

Das scheint Ihr Herz zu sein.

Nein! Oh Gott nein! Machst du Witze? [Lachen]

Okay, deine Kinder sind da, wo dein Herz schlägt. [Lachen]

Ja. [lacht] Nein, dieser Job ist ein toller Job, aber das ist ein Job, der mich aus dem Armenhaus heraushält und mir 900 Dollar pro Woche einbringt. Es ist nur ein Job, der niemals endet. Also, das ist wie ein 9-5 für mich. Aber nein, das ist die Sache nebenbei, während ich nur darauf warte, dass ein guter Film kommt, oder wirklich irgendein Film.

Ich habe mit Beau [Bridges] darüber gesprochen, aber wie schwer ist es, ein gutes Drehbuch zu bekommen. Es scheint, als wären sie so wenige und weit voneinander entfernt.

Wir machen einfach keine Filme mehr wie früher. Wir gingen von zehn Studios, die fünfzehn Filme pro Jahr machten, zu drei Studios, die drei Filme machten. Und die Filme, die sie machen, sind diese riesigen Tent-Poling-Filme und 100-Millionen-Dollar-Komödien, und jeder im Film muss eine „Q“-Bewertung haben. Sie bezahlen die beiden obersten Personen auf der Anrufliste und alle anderen erhalten Skalierung. Ich werde mich nicht über Filme beschweren, Geld mit Filmen verdienen, weil es ein Traum ist. Unsere Branche ist wie jede andere Branche auf der Welt. Wir wurden dezimiert. Es wurde verkleinert. Es wurde gequetscht und gequetscht. Schauspieler, vor 100 Jahren haben sie uns mit Obst beworfen, wenn wir in die Stadt kamen. Und es ist nicht so anders. Schauen Sie sich die Taylor Lautners der Welt an oder diese 1% – das ist kein Arbeiterschauspieler. Das ist ein Filmstar. Für all die Arbeitertypen und all die Arbeiterinnen und all die Leute, die ihren Lebensunterhalt mit ihrem Werbespot oder drei Gaststars verdient haben, kein Zuhause haben und jetzt versuchen, ihre Kinder zu ernähren, versuchen herauszufinden, wie sie es schaffen sollen Enden treffen sich wie alle anderen in Amerika. Es mag ein glamouröser Job sein, aber dies ist eine glamouröse Woche. Es ist eine Woche, in der Sie glamourös sein können und den Rest der Zeit betteln und verschrotten Sie und versuchen, Ihren Teppich zu verkaufen.

Sie sind ein dramatisch ausgebildeter Schauspieler. Sehnst du dich jemals danach, Theater und schwere dramatische Rollen zu spielen?

Ja. Ich mache gerade ein Theaterstück.

Erzähl mir davon!

Ich mache ein Theaterstück namens Hafen im Victory Theatre in Burbank. Ich habe das ganze Jahr bei einem Film Regie geführt. Ich dachte: „Danach gehe ich zurück und spiele einfach ein Theaterstück, bevor THE DESCENDANTS herauskommt.“ Es war großartig, zurückzugehen und jeden Abend anderthalb Stunden auf der Bühne zu stehen. Sie können handeln. Sie müssen sich keine Sorgen um Ergebnisse machen. Sie müssen nicht versuchen, einen Job zu finden oder sich um einen Job bemühen. Du gehst einfach hoch und sagst die Zeilen und seist im Moment. Also, es ist fantastisch. Ich unterrichte immer noch. Ich gehe zum Unterricht. Ich trainiere immer noch. Für mich werde ich ein Schauspieler sein, egal was passiert. Ob ich Geld verdiene oder nicht. Daher ist es für mich wichtig, einfach weiterzumachen, egal ob für Geld oder nicht.

Auf der Bühne zu spielen, hilft Ihnen das, Ihre Energie aufzuladen und zu tanken?

Sicher. Ja! Nochmals, es sei denn, Sie sind ein Typ, der es drauf hat, eine Berühmtheit zu werden, und es gibt diese Leute – und ich bin nicht dieser Typ, und das, was Sie überhaupt dazu gebracht hat, sich in ihn zu verlieben [Schauspielerei], ist Bühnenshows machen, Theaterstücke in der High School und im College spielen und dann nach New York gehen; Ich habe es in LA gemacht, ich habe es in New York gemacht, ich werde es wieder tun, es belebt nur das, in das Sie sich zuerst verliebt haben. Es entfacht diese Energie neu, deshalb hast du es getan. Es ist nicht wie damals, als ich 14 war und dieses seltsame Kind in der Junior High School war und niemanden zum Reden hatte. „Weißt du, was ich machen will? Ich möchte Filme machen und Millionen von Dollar verdienen, und deshalb mache ich das.“ Du machst es, weil du dich in es verliebst.

Was ist das größte Geschenk, das Ihnen die Schauspielerei gemacht hat?

Oh Jesus! Das größte Geschenk, das mir die Schauspielerei gemacht hat? Hmmm. Weißt du, ich bin der Typ, der sagt … Ich wollte immer Schauspieler werden. Ich bin also erwachsen geworden und durfte meinen Traum leben. Aber als Kind wollte ich Feuerwehrmann oder Polizist werden. Und 9 von 10 Mal tun [Kinder] das nicht und tun etwas anderes. Aber am Ende habe ich das gemacht, was ich gerne tue. Also, wenn ich [Schauspielerei] mache, mache ich meine Lieblingsbeschäftigung auf der Welt. Es ist nur eine Frage von – Ich mag es, es zu tun. Ich mag die Schauspielerei davon. Es ist das Geschäft, das manchmal etwas schwierig ist. Aber das ist das größte Geschenk – dass ich das tun kann, was ich gerne tue.

Jetzt sind Sie hinter die Kamera getreten und haben Regie geführt Fettes Kind regiert die Welt in dem Jacob Wysocki die Hauptrolle spielt, der uns dieses Jahr gerade erst begeistert hat Terri mit John C. Reilly Wie ist das für Sie?

Gut. Es geht darum, ein Geschichtenerzähler zu sein. Als Schauspieler, der die Nummer eins oder zwei auf der Anrufliste ist, können Sie mit gutem Beispiel vorangehen und Sie können am Set sein und die ganze Energie haben und sicherstellen, dass Ihre Schauspielabteilung bereit ist, zu rollen, aber am Ende des Tages haben Sie keine wirkliche Kontrolle über das Ergebnis. Ich mag es, der Geschichtenerzähler zu sein. Ich mag es, dort oben zu sein und alle zu haben, eine Gruppe von Menschen zu führen, um eine Geschichte zu erzählen. Und ich mag es. Ich bin gerne Führungskraft. Ein Schauspieler zu sein, sage ich immer, ist sehr kurzsichtig. Es dreht sich alles um dich, dich, dich, dich. Und ich interessiere mich nicht so sehr für mich, mich, mich, um ehrlich zu sein. Ich bin gerne alles. Ich mag Set-Dec, und ich mag die Kamera, und ich mag Auftritte, und ich mag es, Leute zu führen, ich mag die Musik. Ich mag all diese verschiedenen Aspekte.

Wie praktisch sind Sie als Regisseur? Ich weiß, dass einige Direktoren einfach zurücktreten und alles ihren jeweiligen Abteilungen überlassen und dann anderen. . .

Jeder einzelne Schritt. Ich verstehe das nicht [Hands-Off-Ansatz]. Vielleicht werde ich das im Laufe der Jahre tun, aber [hier] habe ich jede einzelne Einstellung mit meiner DP gestoryboardet. Jede einzelne Bearbeitung habe ich mit dem Editor bearbeitet. Ich saß 13 Stunden am Tag im Schneideraum. Ich war bei ihr. Ich saß direkt neben ihr. Ich weiß nicht, wie ich es sonst machen soll. Vielleicht lerne ich irgendwann. Es ist das Ding, wo du dreimal härter arbeitest, als du vielleicht solltest. Aber genau das macht es großartig. Ich „Jones“ für die Arbeit, wenn ich nicht arbeite. Wir sind in unserer Kultur so definiert durch das, was Sie tun und wie Sie es tun. Wir sind Amerikaner und glauben an harte Arbeit. Ich bin in Michigan aufgewachsen. Wir sind eine Arbeiterfamilie. Wenn ich nicht arbeite, fühle ich mich nicht gut in meiner Haut. Für mich ist es den ganzen Tag, jeden Tag, wenn ich Regie führen darf. Und ich mag es. Ich mag dieses Ausdauerniveau. Und diese Energie habe ich.

Hast du auch das Drehbuch geschrieben?

Ich hab nicht. Ich habe es stark umgeschrieben, aber es wurde von [Michael] Galvin und [Peter] Speakman geschrieben. Ich glaube auch daran, Menschen zu befähigen, großartig zu sein. Ich bin kein Kameramann. Ich sage: „Hier ist meine Idee. Du nimmst es und rennst.“ Ich denke, dass Sie die beste Führungskraft sind, wenn es darum geht, das Beste aus Menschen herauszuholen. Also, wenn es ums Schreiben geht, ist es nicht meine Spezialität.

Du 1 Ich habe jetzt in so vielen verschiedenen Genres gearbeitet. Gibt es ein Genre, das dir am besten gefällt oder das du gerne noch machen würdest?

Ja. Ich bekomme nicht die Gelegenheit, zu viele Periodenstücke oder Periodensachen zu machen. Ich mag es. Und ich mag eine große Auswahl an Sachen. Ich mag keine einfachen Dinge. Ich mag größere, aktive Wahlmöglichkeiten, mehr Energie und größere Wahlmöglichkeiten. Wenn ich irgendetwas tun könnte, würde ich ein paar Perioden-Sachen machen. Und ich würde einfach Sachen machen, bei denen man dramatischere Entscheidungen treffen kann.

Haben Sie gerade etwas Neues auf Ihrem Teller?

Nein. Tue ich nicht. Ich meine, der Film [ Fettes Kind ]. Wir versuchen immer noch, den Film herauszubringen. Also hoffen wir, dass der Film ein Zuhause findet, und hoffentlich werde ich das noch eine Weile machen.

Wirst du die Festivalrunde damit machen?

Ja. Mit Sicherheit! Wenn die Leute uns haben wollen. Das Gute ist, dass der Film gut ist. Der Film saugt nicht. Es ist nicht schlecht. Es ist ein guter Film.

Mit dir am Ruder würde ich nicht glauben, dass es scheiße wäre!

[Lacht] Es könnte passieren! Sie haben es schon einmal gesehen. Ich war schon einmal in ihnen.

Ja, aber diesmal bist du am Ruder. Du 1 Wir lassen uns nicht lumpen, Matt!

Nein. Diesmal nicht. [lacht] Vielleicht eines Tages. Aber dieses Mal ist es gut. Und darauf freue ich mich. Es ist passiert und jetzt will ich das nächste. Der Fluch, ein Schauspieler in dieser Branche zu sein, ist – ich unterrichte jetzt viel – und ich werde zu einer Gruppe von Schauspielern sagen: „Heben Sie Ihre Hand, wenn Sie einen Werbespot wollen.“ Und jeder von ihnen wird seine Hand heben. Und dann sage ich: „Wenn ich dir einen Werbespot gebe, wirst du als nächstes den nächsten Werbespot wollen.“ Und das ist das Ding. Du bist nie satt. Für mich zumindest. Es gibt diesen verrückten Drang, mehr zu tun, also möchte ich im Moment nur meinen nächsten Film finden, bei dem ich Regie führen kann, und ich möchte vielleicht etwas Geld verdienen.

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