MATTEO GARRONE – Exklusive 1:1 Talking Life, Love und REALITY

Von: Debbie Lynn Elias

Wenn es um Matteo Garrones REALITY geht, weiß ich nicht, was auffälliger ist – Alexandre Desplats trällernde, eindringliche und mitreißende Filmmusik, die ein reines Vergnügen ist, Marco Onoratos üppige, lebendige Kinematographie, Matteo Garrones köstlich makaberes Drehbuch und seine virtuose Regie, oder Aniello Arenos Auftritt als Luciano, der Fischhändler mit großen Träumen. Ganz ehrlich, das wäre meine Wahl als bester fremdsprachiger Film für den Oscar. Das gelingt auf allen Ebenen. Köstliche, düstere Komödie, die satten, lebendigen, leuchtenden, üppigen Visuals gegenübersteht und einen atemberaubenden metaphorischen Ton erzeugt, von dem Sie sich nicht abwenden können. REALITY gelingt auf allen Ebenen.

In der Realität verwurzelt, tatsächlich basierend auf der wahren Geschichte des Schwagers des Autors/Regisseurs Matteo Garrone, ist dies die Geschichte von Luciano. Als einfacher Fischhändler in Neapel war Luciano schon immer eher kontaktfreudig, leistungsfreudig und liebt es, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen. Und er LIEBT die TV-Show Großer Bruder . Mit einem gewissen Maß an Aufrichtigkeit in ihren Auszeichnungen und viel Humor drängen Lucianos Freunde und Familie ihn, in der Show mitzumachen. Er hat Charisma! Er hat Talent! Er bringt die Leute zum Lachen! Er ist ein perfekter Kandidat. Und so überredet Luciano seinen Schwager, der Leute kennt, die mit der Show zu tun haben, ihn vorsprechen zu lassen. Nach dem Vorsprechen so zuversichtlich, dass er es schaffen wird, versinkt Luciano in den Wahnsinn seiner eigenen Anbetung und des Glaubens, dass es ohne geht Großer Bruder , wird er aufhören zu existieren. Es sind die tragikomischen Ereignisse, die sich entfalten, die die REALITÄT und ihre metaphorischen Botschaften zum Leben erwecken.

Ich hatte die Gelegenheit, mich in diesem exklusiven 1:1-Interview mit dem Autor/Regisseur Matteo Garrone zusammenzusetzen und über das Leben, die Liebe, die Familie und die Besetzung eines Schauspielers zu sprechen, der lebenslange Haft in italienischen Gefängnissen verbüßt, weil er drei andere „Gangster“ getötet hat. in Neapel. (Nun, wenn das keine Geschichte für einen anderen Film ist, weiß ich nicht, was es ist!) Leidenschaftlich, fokussiert und charmant und ohne Bedarf an seinem italienischen Dolmetscher, sprach Matteo offen mit mir über REALITY, in mehr als einer Hinsicht .

Ich muss dir gratulieren. Ich bin verliebt in diesen Film. Es ist sowohl in seiner Botschaft, seinem Inhalt als auch visuell mit Ihrer Verwendung von Farbe und Ihren Kamerawinkeln so atemberaubend. Mit der Eröffnungsszene hast du mich sofort gepackt.

Oh danke. Die Eröffnungsszene ist wirklich interessant. Ich mag es sehr. Allein die Eröffnung und das Ende gefallen mir sehr gut. [Lachen]

Sehr wichtig an der Eröffnung ist, dass, weil so viel von Ihrem Film alte Welt gegen neue Welt stellt, Sie mit der Eröffnung Ihre Familienwerte der alten Welt haben, die sich in Lucian verwandeln 1 o’s Abstieg in seinen Großer Bruder Besessenheit und eine „vorgetäuschte“ Familiensituation. ich mag es wie Du 1 Ich habe diese Dichotomie innerhalb des Films geschaffen. Und die eröffnende Hochzeitsszene stellt die Familiensituation so schön her. Es ist wundervoll. Woher stammt diese Geschichte?

Ja. Der Anfang. Die Träume. Das Märchen. Aus einer wahren Geschichte. Es ist dem Bruder meiner Frau passiert. [Lacht] Nein, es ist in Ordnung. Er hat den [Fischmarkt]-Laden wiederbelebt und ihm geht es gut. Er verkauft Fisch in Neapel. Wenn Sie dorthin gehen, müssen Sie den Fisch über Luciano, den Fischladen in Neapel, kaufen. Du kannst mit ihm reden!

Mit dieser Geschichte in der Familie, hattest du irgendein Problem damit, dass er zugestimmt hat, dich diese Geschichte erzählen zu lassen?

Natürlich habe ich ihn nach all dem Albtraum und der Tragödie gefragt. Ich habe mit ihm gesprochen. Es ging ihm gut. Er ging zu einem Arzt. Also wollte er, als ich mit ihm sprach, an diesem Projekt arbeiten. Also beschlossen wir, ins Gespräch zu kommen, eine Behandlung zu machen. Er kam ans Set. Er sprach viel mit Aniello [Arena], dem Schauspieler. Dann nahm er das Geld und öffnete den Laden wieder.

Dafür bekam er kein Geld Großer Bruder aber er hat es von dir!

[lacht] Er ist der einzige, der wirklich Geld von diesem Film bekommt! In der wahren Geschichte war ich Anzo. In der wahren Geschichte empfahl ich ihm das Casting Großer Bruder . Er wusste von meiner Frau, dass mein Atelier im selben Gebäude war wie die Großer Bruder Personen. Also fragte er meine Frau, ob ich den „Autor“ kenne und ob ich ihm helfen könne. Also sagte ich: „Okay. Kein Problem. Ich kenne sie. Ich sehe [sie] jeden Tag beim Mittagessen. Kein Problem. Ich kann sie fragen.“ So tat ich. Er kam in Rom an. Er kam ins Studio, er kam, um mir Hallo zu sagen, und dann ging er zum Vorsprechen. Es scheint, dass das Vorsprechen so gut gelaufen ist und die Tatsache, dass ich die Empfehlung ausgesprochen habe und das Vorsprechen so gut gelaufen ist, dass alle auf den neuen Star gewartet haben, als er nach Neapel zurückkehrte. Ich kannte die Veränderung nicht, wie er sich verändert hatte. Und nun wurde aus der Geschichte eine Tragödie. Ich wusste es nicht, weil ich mit meiner Frau in Rom lebe. Von dieser Geschichte hörte ich lange Zeit später, 7 oder 8 Monate später, und dann war ich wirklich überrascht. Aber ich habe nicht sofort angefangen zu arbeiten. Ich arbeitete noch an anderen Projekten. Dann traf ich ihn im Sommer, er kam ans Meer, wo ich war, und wir kamen ins Gespräch. Es ging ihm gut und dann fange ich an, über diese Geschichte nachzudenken. Es könnte interessant sein und auch eine Metapher für etwas viel Universelleres. Großer Bruder ist in dieser Geschichte nicht wichtig. Großer Bruder ist der MacGuffin in Hitchcock.

Es ist wichtig zu [wissen] Der Film zeigt Menschen, die ihrem Alltag entfliehen wollen. Sie hoffen, den Lottoschein zu gewinnen. Aber sie ziehen an 1 brauch es nicht. Das ist das Traurige.

Sie haben zu Beginn im Lotto gewonnen.

Es ist, als ob du nie mit dem zufrieden bist, was du bist. Es ist etwas, das ich verstehen kann, weil es Teil der Gesellschaft ist, in der wir leben. Es ist etwas, das vielen Menschen, die ich kenne, und auch mir sehr nahe steht, sich immer etwas anderes zu wünschen oder sich vielleicht zu verlieren oder sich etwas mehr zu wünschen.

Das ist, was 1 Es ist so wichtig und so wunderbar, dass Sie die Familie als Grundlage für diesen Film haben. Wir können sehen, dass er mit der Liebe seiner Familie und seiner Freunde alle Reichtümer der Welt besitzt.

Ja. Und Die Familie hat eine doppelte Bedeutung . Weil die Familie ihn am Anfang so drängt [sie sind] ein Komplize dessen, was passiert ist . Die Familie hat ihn geschubst, weil er wirklich Spaß gemacht hat. Jede Party im Haus hat ihm Spaß gemacht. Aber alle sagten: „Du bist viel besser als alle Schauspieler oder Charaktere im Fernsehen.“ Also beginnt er darüber nachzudenken und sie drängen ihn. Und wenn er anfängt, sich selbst zu verlieren, seinen Verstand, fangen sie an, sich zu beschweren. Aber sie erkennen nie, dass sie ein Komplize davon waren. Es ist wie ein griechischer Chor, aber sehr wichtig in dieser Geschichte. Es ist nicht nur eine Geschichte über einen Mann, der berühmt werden will . Es 1 Es ist die Geschichte eines Mannes, der anfängt, von anderen, der Familie, geschubst zu werden, und es beginnt wie ein Witz, ein Spiel. Und dann ändern sich die Dinge und werden viel ernster und existenzieller. Dort zu sein bedeutet, dass er existiert. Dass er allen beweisen kann, dass er es geschafft hat, dass es ihn gibt, ist etwas, das viel komplexer geworden ist, als reich und berühmt zu sein, wie es am Anfang scheint.

Während ich zusah, hatte ich das Gefühl, dass er für ihn nicht existieren könnte, er würde nicht hier sein, es sei denn, er täte dies, es sei denn, er würde weiterkommen Großer Bruder ; seine ganze Existenz hing davon ab, in die Show zu kommen. Ohne sie würde er sich in Nichts auflösen.

Exakt.

Es ist so schön, wie du uns an diesen Punkt bringst. Du gehst es wunderbar an. Du beeilst dich nicht, du ziehst es an 1 verlangsame es nicht. Es geht in einem wunderbaren Tempo, wie das Leben. Es gibt Stellen im Film, an denen Sie uns überraschen, genau wie das Leben. Dinge, die sich drehen und es 1 fs schön zu sehen, wie sich das entfaltet.

Vielen Dank.

Wo ist der Platz, der Ort, den Sie fotografiert haben, in Neapel gefunden worden? Es 1 ist so charmant.

Es ist ein Platz, den wir umgebaut haben. Der Art Director [Produktionsdesigner] Paolo Bonfini baute den Platz um. Es war ein verlassener Platz. Es war ein Park für Autos. Wir haben ein Quadrat nachgebaut. Sehr warm. Mit Christus. Es war sehr wichtig, dass der Fischmarkt eine Bühne sein konnte. Es ist, als würde Luciano im Theater spielen, wenn er Fisch verkauft.

Die religiösen Aspekte von Christusstatuen und Kruzifixen sind für die italienische Kultur sehr wichtig, aber sie bilden auch einen anderen Teil des Films. Die Kirche ist da, die Religion ist da, die Liebe seiner Familie, die Liebe Gottes, aber er will Großer Bruder und Fernseher. Sie haben diese wunderbaren Elemente, die alle zusammenkommen.

Das Fernsehen und die Religion und die Kirche sind zwei wirklich starke Mächte.

Und Luciano wurde auf die falsche Seite gezogen!

[lacht] Ja. Er hat.

Ihre Kinematographie ist atemberaubend. Wie sind Sie und Marco Onorato bei der Entwicklung Ihrer Beleuchtung und Ihrer Farbpalette vorgegangen, denn ganz ehrlich, Ihr Einsatz von Licht und Farbe ist atemberaubend.

Vielen Dank. Mit Marco arbeiten wir seit Beginn meiner Karriere immer zusammen. Ich erinnere mich an meinen ersten Film, den ich gemacht habe, als ich 26 war. Die Crew, wir waren zu dritt. Ich, Marco und der Tonmann. Wir haben eine lange Reise zusammen gemacht. In diesem Film wollten wir eine Geschichte erzählen, die glaubwürdig, aber gleichzeitig ein Märchen, surreal ist. Also haben wir Farbe verwendet – sehr hell. Ich habe immer gesagt, dass es für mich ein Pixar-Film war. Der Charakter muss sehr ausdrucksstark sein und natürlich muss auch die Fotografie sehr farbenfroh und hell sein, aber gleichzeitig auch realistisch mit dunklen Partien. Wir entscheiden immer sehr instinktiv, wenn es darum geht, die Bewegung der Kamera zu wählen oder wann wir einen Dolly oder eine Handkamera verwenden. Leider ist Marco im Mai [2012] verstorben. Er war mein zweiter Vater. Er blieb 40 Jahre bei meiner Mutter. Er war der Vater meines Bruders. Er kam nach Cannes und sah den Film in Cannes und starb nach einer Woche.

Dies ist ein schönes Vermächtnis für Marco. Ein wirklich schöner Teil von REALITY ist Alexandre Desplat 1 's Punktzahl. Beschwingt, eindringlich, dramatisch und entzückend. Wie haben Sie und er gearbeitet und sich für die Art von Musik entschieden, die Sie wollten?

Alexandre begann sofort, als er den Film sah, an frühere Filme von Fellini zu denken. Er sagte, dass sein Lieblingskomponist Nino Rota war, der Komponist aller Filme von Fellini. Wir haben damit angefangen, mit Nino Rota. Er begann, an der Musik zu arbeiten, versuchte, die Lehren von Nino Rota beizubehalten, aber seinen persönlichen Weg zu finden. Er fing an, mir eine Melodie vorzuschlagen. Wir haben uns sehr angenehm unterhalten.. .die Musik ist eine Art Begleitkommentar zur Geschichte. Es begleitet den Film und die Figur auf dieser Reise. Es war wirklich eine großartige Erfahrung für mich. Es war mein erster Film mit Alexandre und es war eine tolle Erfahrung. Menschlich und künstlerisch.

Die Partitur ist so schön. Es 1 ist wie eine Begleitung zu Ihren Charakteren. Es 1 's nicht dahinter, es 1 ist nicht vorne, es 1 geht gleich mit ihnen auf die Reise.

Es ist nie invasiv. Er hat großartige Arbeit geleistet.

Eines der großen Dinge an diesem Film ist die Tatsache, dass Ihr Hauptdarsteller Aniello Areno im Gefängnis war. Wie navigieren Sie durch diese Gewässer, wenn der Mann, den Sie als Hauptdarsteller haben wollen, im Gefängnis sitzt?

Ich denke, das ist der erste Film, in dem ein Gefangener die Hauptrolle spielt. [ lachen] Beginnen wir mit der Tatsache, dass der Mann, der im Gefängnis sitzt, ein Schauspieler ist. Im Gefängnis begann er Schauspieler zu werden. Er begann, der Hauptdarsteller dieser Firma zu sein.

Gefängnis lehrt gute Dinge!

Im Gefängnis findet man gute Schauspieler. Das ist wahr! Und [Aniello] entdeckte sein Talent dank des großartigen Regisseurs Armando Punzo. Und sein Leben änderte sich. Ich entschied mich, [Aniello Areno] zu besetzen, als ich ihn im Theater sah. Ich wusste, dass er perfekt für diese Rolle war. Und er war Schauspieler. Also baten wir den Richter um Erlaubnis und uns wurde versichert, dass es kein Problem gäbe, da er bereits die Erlaubnis hatte, mit der Theatergruppe aufzutreten, um zu spielen. Aber eine Woche bevor wir mit den Dreharbeiten begannen, sagte der Richter: „Nein.“ Wir waren erstaunt. Warum kann er ins Theater gehen, aber er kann nicht im Kino spielen? Wieso den? Weil Theater in den Medien weniger sichtbar ist. Der Theaterdirektor ging zum Häftlingsdirektor und sagte: „Warum? Er kann mit mir spielen, aber nicht im Kino. Wieso den? Kino ist wichtiger.“ Ich hatte also Glück, denn ich traf sechs Monate zuvor bei einem Abendessen mit einem Richter zusammen, der mit dem Kriminalsystem in Verbindung steht, den ich während der Drehzeit kennengelernt hatte Gomorra , ein Typ, der Direktor aller Gefängnisse war. Er war sehr wichtig. Er schrieb ein Buch über den Terrorismus in Italien in den 1980er Jahren. Ich hatte die Nummer von diesem Typen, also rief ich ihn an, um zu fragen, was los sei. Ich war wirklich verärgert, nicht nur, weil es für mich sehr wichtig war, Aniello im Film zu haben, sondern weil ich an ihn im Gefängnis dachte und wie sadistisch es ist. Du lehrst einen Mann eine Arbeit. Es dauerte über 13 Jahre, bis er das Schauspielern lernte. Und als ich ankomme, sagen sie in dem Moment, in dem ein Regisseur ihn für den Hauptdarsteller eines Films auswählt, „Nein“. Ich denke es 1 ist sehr heuchlerisch. Es ist besser zu sagen: „Okay. Wenn du in der Vergangenheit einen Fehler machst, wirst du nie wieder eine Chance haben, in die Gesellschaft zurückzukehren.“ Ich denke, es wäre viel ehrlicher. Also sagte dieser Mann: „Okay, lassen Sie mich sehen, warum der Richter nein gesagt hat. Wenn es gute Gründe gibt, kann ich nichts tun. Aber wenn die Gründe nicht wichtig sind und es nur um das Problem geht, aus den Medien „zurückzukommen“, werde ich etwas tun.“ Und er ging nachsehen und die Gründe waren völliger Unsinn. Der Richter sagte „nein“, weil „wir nicht wissen, wo wir ihn während der Dreharbeiten finden können.“ Wir haben den [Drehplan] der Polizei gegeben. Sie können ihn jeden Moment finden. Drei Tage bevor wir mit den Dreharbeiten begannen, veränderte er sich von negativ zu positiv. Ich erinnere mich, dass [Aniello] sagte, dass jemand im Gefängnis zu ihm sagte: „Du hast einen Heiligen im Paradies.“

Musste die Polizei Aniello am Set beobachten?

Manchmal kamen sie. Ich erinnere mich, als sie das erste Mal kamen, war es sehr lustig. Sie suchten den Gefangenen Aniello Areno, und er kam wie eine Drag Queen verkleidet, weil wir die Hochzeitsszene drehten. Daher war die Polizei sehr angewidert, „den Lebensgefährten“ so zu sehen. Im Schlepptau. [lacht] Aber wir hatten nie ein Problem. Wir waren sehr genau und respektierten die Regeln und das Programm.

Es war jede Mühe wert, Aniello in diesen Film zu bekommen, weil er 1 ist wunderbar.

Ich finde seine Leistung wirklich erstaunlich. Es ist auch wichtig, weil er etwas aus seiner Vergangenheit in diese Figur einbringt. Nicht seine frühere Verbindung zu den Verbrechen, sondern seine frühere Verbindung zu der Tatsache, dass er 20 Jahre in einem Gefängnis verbracht hat, also entdeckt er während der Reise von Luciano wirklich etwas [für sich selbst]. Sie können es in den Augen sehen. Es gab ein Licht. Etwas das 1 fs überraschend. Jeden Moment etwas Neues.

Er umarmt und bringt diese wunderbare Begeisterung mit wie ein kleines Kind in der Pause. Es ist schön, das zu beobachten. Diesen Freigeist sieht man nicht oft.

Ja. Ich erinnere mich, dass der Film in Cannes kontrovers aufgenommen wurde. Einige hatten etwas näheres erwartet Gomorra , aber die meisten Kritiker waren sich alle einig und sagten, dass die Arbeit von Aniello erstaunlich war.

Du 1 Ich mache schon eine ganze Weile Filme. Du 1 sind ganz gut darin. Wenn Sie sich also jetzt zurücklehnen und ein paar Filme auf dem Buckel haben, die gut aufgenommen, respektiert und geliebt werden, was ist Ihrer Meinung nach das größte Geschenk, das Ihnen das Filmemachen macht? Sie machen uns mit Ihren Filmen ein schönes Geschenk, aber was gibt Ihnen das Filmemachen?

Vielen Dank. Oh! Viele, viele Geschenke. Mit meiner Arbeit Ich kann viele Leute treffen. Ich kann viele Orte entdecken. Ich kann Charaktere entwickeln, die mit mir verwandt sind, also ist es eine Möglichkeit, etwas, einen Teil, einen Aspekt von mir mit dem Charakter zu entdecken. Es 1 ist eine Möglichkeit, Farbe zu verwenden. Ich war Maler, daher ist mein Ansatz immer sehr visuell. Ich habe meinen Freundeskreis. Ich glaube viel in der Gruppe da zu machen Kino ist eine kollaborative Kunst . Ich glaube an die Gruppe. Ich mag die Idee, wieder mit meinen Freunden Kino zu machen.

Arbeiten Sie gerade an etwas Neuem?

Nein, aber ich werde bald. Ich werde nach Rom zurückkehren. Dies ist meine letzte Reise für REALITY und dann werde ich zurück nach Rom gehen und anfangen zu schreiben.

Du musst nach Hause und an einem anderen Film arbeiten, weil ich deine Filme liebe. ich liebte Gomorra aber REALITY berührt einfach mein Herz. Es zeichnet sein eigenes Bild.

Ich werde beim Schreiben an dich denken!

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