Von: Debbie Lynn Elias
Auf den ersten Blick erscheint das sensorisch aufregende und schillernde I MELT WITH YOU als Aushängeschild für Jungen, die sich schlecht benehmen. Mit Ausschweifungen, die in neue Tiefen der Hölle hinabsteigen, beschreibt Glenn Porters Drehbuch den 25 th jährliches Treffen von vier besten Freunden vom College. Jetzt, in ihren Vierzigern, scheinen Richard, Ron, Jonathan und Tim alles zu haben. Aber während sich der Film entfaltet, beginnen sich Leben offen zu entwirren, während Geheimnisse, unausgesprochene Wahrheiten und Schrecken des emotionalen Lebens jedes Mannes an die Oberfläche steigen. Angetrieben vom eskapistischen ursprünglichen Konsum von Drogen und Alkohol, untermalt von pulsierender, herzklopfender Musik, tauchen wir in die männliche Psyche ein, während jeder Mann nicht nur mit seiner eigenen Sterblichkeit, sondern auch mit der uralten Frage „Wo ist mein Leben hin?“ konfrontiert wird.
Während des letzten Pressetages für I MELT WITH YOU hatte ich die Gelegenheit, Rob Lowe und Jeremy Piven, die im Film Jonathan und Ron spielen, einige gezielte Fragen zu stellen. Wenn man die beiden beobachtet, ist es leicht zu verstehen, warum Mark Pellington sie gecastet hat. Sie haben eine ungezwungene Leichtigkeit, die eine Geschichte hervorbringt, und inmitten einiger sehr zum Nachdenken anregender und aufschlussreicher Reflexionen über einige sehr mutige Darbietungen und das Thema dieses Films gab es auch mehr als eine Menge Gelächter – besonders wenn es um Thomas ging Jane alias Shoeless Joe Jackson.
Das war ein wirklich mutiger Film für euch. Dies sind keine durchschnittlichen Charaktere der Mühle.
RL: Danke.
Sie können vom Publikum auf so viele verschiedene Arten interpretiert werden. Was hat Sie beide an diesem Film und an den Rollen gereizt?
RL: Für mich lesen wir alle so viele Drehbücher und haben in unserem Leben so viele gelesen. Und um etwas zu lesen, wo man wirklich hingeht: „Whoa! So etwas habe ich noch nie gelesen“ ist ziemlich außergewöhnlich. Ich war wirklich überrascht, dass jemand es schaffen würde. Ich wollte Teil eines Films sein, der so provokativ sein würde wie dieser Film. Aber es ist nicht so provokant wie Filme heute, wenn sie versuchen, provokativ zu sein, was [in einem wahnsinnigen Flüstern] sexuell provokativ . Dies geschieht durch die Auseinandersetzung mit den Themen, wie es wirklich ist, ein Mann zu sein. Das war wirklich sehr interessant für mich. Das und die Tatsache, dass ich dachte, es wäre an einem Donnerstagabend interessant. Dass die Leute zusehen konnten Parks und Erholung, Klicken Sie auf VOD und sehen Sie sich das in derselben Nacht an ...
Und dann zuschauen Gefolge.
RL: Das wäre cool. Zu sehen, wie Jeremy von dieser Figur zu dieser Figur wechselt, ist eine coole Sache.
Thomas sagte, dass wir von der Jugend besessen sind und dass wir es anziehen 1 Ich denke über 40 hinaus.
RL: Nun, diese Typen im Film nicht. Ich denke, das ist der Grund, warum der Film so viel Resonanz findet. Du wirst nicht dahin kommen, wo ich in meinen 40ern bin und mich damit wohlfühlen, ohne eine Menge Arbeit darüber zu haben, wer du bist und worum es bei dir geht. Wenn du das nicht tust und aufwachst und du 40 oder 45 bist, steht dir ein Erwachen bevor. Das ist sicher.
JP: Das ist im Grunde das, was in diesem Film passiert ist. Typen, die ihre Jugend noch einmal erlebt haben und all ihre Sinne und so weiter dämpfen, damit sie nichts fühlen können. Und dann passieren plötzlich diese Wendungen und sie müssen sich und einander stellen. Und es ist irgendwie schockierend für sie alle. Insbesondere mein Charakter ist so abgelenkt davon, der Versorger und der Mann zu sein, und er wird durch Zahlen definiert, wie wir es gerade in dieser Kultur sind. Jeder sammelt gerade seine Statistiken und findet alles heraus. Es scheint nur eine riesige Zeitverschwendung zu sein. Als würde man sich auf diese Zahl 40 konzentrieren. Die Leute suchen nach dem goldenen Jungen und dem Jungen und all dem Zeug. Das ist ein rutschiger Abhang. Definitiv. Mit meinem Charakter ist er so abgelenkt davon, der Ernährer zu sein, dass es ihn dazu bringt, all die falschen Dinge zu tun und unmoralisch zu sein. Dann muss er sich selbst stellen. Und an diesem besonderen Wochenende muss er sich all seinen Freunden stellen und all diesen Gefühlen, die sie füreinander haben, die seit Jahren schlummern und die einfach aufeinander losgelassen werden. Das ist es, wonach Sie als Schauspieler suchen, nämlich solche Szenarien und Einsätze zu spielen.
Rob, das ist einer der besten Auftritte deiner Karriere. Allein zuzusehen, wie deine Figur vor Scham nachdenkt, sich auflöst, ist wirklich provokativ.
Vielen Dank. Ich danke dir sehr.
Wie ist es für Sie beide als Schauspieler, einen Film zu drehen, der so organisch ist wie dieser? 18 Tage. Schießen nacheinander. Handgehalten, spontan und los. Magst du das oder magst du eher geskriptete, durchdachte Blockplan-Performances?
RL: Es kommt darauf an, wofür Sie sich eingekauft haben. Wenn Sie ein Drehbuch von Aaron Sorkin schreiben, ist es sehr kompliziert. Es geht darum, eine ganz bestimmte Reihe von Umständen auszuführen. Bei Mark Pellington wusste man, dass es diese wahnsinnig leidenschaftliche Art von „Was ist die Methode zum Wahnsinn“-artiges Guerilla-intensives Filmemachen werden würde. Und ich finde, der Film ist wirklich gut vertreten. So fühlt es sich wirklich an. Ich hatte keine Überraschung. Als ich den Film gesehen habe, war es genau so, wie ich es mir vorgestellt hatte. Erheiternd, zum Verrücktwerden, Verderbtheit. All diese verschiedenen Dinge, bei denen es dich einfach umhaut. Ich glaube nicht, dass ich das eine wirklich dem anderen vorziehe. Es hängt nur davon ab, welche Art von Krieg Sie führen.
JP: Es gibt noch etwas anderes, [das] irgendwie berauschend daran ist, einen Film zu sehen, der sich selbst treu bleibt, zu wissen, dass man dieses Leben nicht leben muss, obwohl man weiß, dass man es nicht getan hat. Ernsthaft. Und wenn etwas mit Leidenschaft und Klarheit und hoffentlich auf hohem Niveau getan wird, ist es inspirierend. Ich habe unglaublich deprimierende Filme gesehen, von denen ich einfach inspiriert wurde. Es klingt prätentiös, aber das ist Kunst. Und es ist inspirierend. Sicher, es ist wirklich sehr dunkel. Du musst nicht in dieser Dunkelheit leben, weil du Zeuge davon warst. Wir müssen nicht Reality-Fernsehen schauen und zusehen, wie Menschen sich aufführen, um uns besser zu fühlen. Es gibt andere Möglichkeiten, dies zu tun.
RL: Sie können sich diesen Film ansehen. Du wirst dich viel besser fühlen!
RL: [Die] Diagnose, dass sie alle wirklich unreif sind, ist wirklich bezeichnend für den modernen Mann, denn ich denke, was kulturell von reifen Männern akzeptiert wird, wird jetzt verachtet. Anstelle dessen, was Männer für Hunderte von Männern waren, änderte sich plötzlich die Mode und es war nicht mehr in Mode, dieser Typ zu sein. Was dir also bleibt, sind übergroße Kinder. Das sieht man in diesem Film. Und Kinder machen, und ich weiß, weil ich zwei Teenager habe, sie sehen oft nur einen Ausweg. „Es gibt nur diesen Weg hinaus! Und das ist es!' Ich sage: „Nee, nee, nee. Lass uns einfach durchatmen.“ In vielerlei Hinsicht nehmen sie den undisziplinierten Egoismus, wie Kinder sind, weit weg, und es gibt nichts Egoistischeres als das, was diese Typen tun. Es ist nicht so konzipiert, dass es die Art von Film ist, in dem Sie sagen: „Ja, ich würde dasselbe tun.“ Die Tatsache, dass du sagst: „Huh?“, das soll provozieren. Es soll dazu anregen, danach zum Abendessen zu gehen und zu sagen: „Das hätte ich nie getan“ oder „Ich hätte es getan“ oder „Ich sehe es“, um Sie zum Reden zu bringen, Sie zum Fühlen zu bringen, Sie dazu zu bringen, sich mit den Themen zu beschäftigen in einer heutigen Kultur, in der sie nur die Massen betäuben wollen. Sie wollen nur dein Geld nehmen; kaufen Sie Ihr Popcorn; und sehen Sie sich die zweite Version an, die wir Ihnen in anderthalb Jahren geben werden. Das ist alles, was irgendjemanden interessiert. Also, einen Film wie diesen zu machen, fand ich gut.
JP: Es gibt immer noch diese Dualität von Ja, [Ron] beschließt, seinen Freunden gegenüber loyal zu sein und seinem Pakt, den sie damals geschlossen haben, treu zu bleiben. Aber er hat nicht den Mut, seiner Frau ins Gesicht zu sehen und nicht der Mann zu sein, als der er sich präsentiert hat. Es ist also nicht so einfach. Der Film ist nicht so einfach. Außerdem ist es sehr interessant, weil diese Charaktere manchmal sehr verabscheuungswürdig sind. Wir sind diese sehr feine Linie gefahren und es war irgendwie interessant. Es wäre sehr einfach gewesen, [den Charakteren] ganz klar zu sagen, dass sie das ganze Potenzial der Welt haben, und dann die Tragödie, wo sie enden. Aber sie sind nicht diese Typen. Sie sind unglaublich fehlerhaft. Meine Mutter hat sich irgendwann an mich gewandt – sie ist meine Schauspielerin, seit ich 8 Jahre alt war – und sie hat das Wort „mutig“ nie für eine Aufführung verwendet, die ich jemals gemacht habe, aber sie hat dieses Wort gesagt, und das liegt vielleicht daran, dass diese Charaktere es sind , Teile von ihnen, ziemlich verabscheuungswürdig. Es wäre manchmal einfach, sie abzuschreiben. Es ist unsere Aufgabe, immer noch zu versuchen, nach einer Art Integrität zu suchen oder sie in einigen anderen Farben in all dem zu konkretisieren. Ich denke also, dass dies in gewisser Weise ein anderer Film ist als jeder andere, den Sie gesehen haben.
Was haltet ihr von dem Film?
Ich persönlich denke es 1 ist eine unglaubliche Charakterstudie. Zuallererst.
JP: Ja.
Dies zu untermauern ist der technische Aspekt des Films. Aber diese vier Typen, es braucht euch alle zusammen, um wirklich einen zu bilden. Individuell Sie 1 fre gebrochen, du 1 sind kaputt. Aber zusammen seid ihr eins. Gemeinsam ist man stärker. Und es 1 Es ist leicht zu sehen, dass Sie vier ohne diese innere Abhängigkeit nicht durchs Leben kommen könnten. Es 1 ist wirklich gut strukturiert und durchdacht und die Aufführungen bringen das wirklich an die Oberfläche. [Und nachdem ich die erste Hälfte des Films gesehen habe], das 1 Hier verstehen Sie den Niedergang jedes einzelnen Charakters.
RL: Es ist lustig. Ich wollte schon immer in einem großartigen Musikvideo mitspielen und das habe ich endlich. In der ersten Hälfte dachte ich: „Gottverdammt! Wir sehen cool aus! Nicht wir?«
Ihr Jungs seht echt cool aus in der ersten Halbzeit.
Um den Film glücklicher zu machen, wie fühlt es sich an, ein Haus zu zerstören, es zu zerstören und dann nicht die Jungs zu sein, die es aufräumen mussten? Nicht einmal Ihre Charaktere mussten es aufräumen. Christian McKay 1 ’s tat!
RL: Wir haben es zerstört. Glaube es. [Lachen]
Dass 1 fs was Mark gesagt hat. $15.000 Reparatur/Reinigung.
RL: Um fair zu sein, die Schuld liegt bei einem Schauspieler, der namenlos bleiben soll, aber sagen wir einfach, er trägt keine Schuhe. [lacht] Wir teilten uns ein kleineres Zimmer.
JP: [zu Lowe] Du hast so etwas gesagt wie: „Wir kamen aus dem Make-up-Trailer“. Es gab keinen Make-up-Trailer.
RL: Habe ich das Wort „Make-up-Trailer“ gesagt? So heißt es in meiner Umgangssprache. [Lachen]
JP: Es gab keinen Trailer. Wir haben uns alle auf dem Boden zusammengekauert und unsere eigene Garderobe mitgebracht, und du hast für 11,00 Dollar gearbeitet, und deshalb wurde dieser Film gedreht.
RL: Es ist alles unsere eigene Kleidung. Manchmal die Kleidung des anderen aus Versehen. Es war wie ein Haufen auf dem Boden. Sah aus wie ein schlechtes Verbindungshaus.
JP: Es war schlimm. Ich war in einer Szene mit Rob und ich dachte: „Das Shirt sieht gut aus. Warum trägt er mein Hemd? Ich schätze, wir werden durchspielen.“ [lacht] Es ist definitiv so: „Mein Kumpel hat eine Scheune. Lasst uns eine Show abziehen.“
RL: Das war definitiv so.
JP [zu mir]: Hat Mark Ihnen einen Einblick in das gegeben, was Sie gerade über verschiedene Aspekte derselben Person gesagt haben, oder haben Sie sich das einfach selbst ausgedacht?
Nö.
JP: Interessant. Das ist cool. Ich mag es.
RL: Ja.
Das wurde mir in dem Moment klar, als ich nach der Vorführung durch das Theater ging. Es 1 Es ist ein sehr kollaboratives Stück und wenn einer von Ihnen es war 1 Es wäre nicht da 1 f Arbeit.
RL: Es ist wirklich eine Hommage an Mark, dass er die richtigen Spieler auf das Feld gebracht hat. Es hätte eine beliebige Anzahl verschiedener Schauspieler tun und ihre besondere Sache einbringen können. . .
JP: Aber gleichzeitig hatten viele Schauspieler wirklich Angst davor.
RL: Das Drehbuch ist irgendwie berüchtigt. Es gibt Leute, die unbedingt dabei sein wollten und keine Chance bekommen haben. Und andere Leute sagten: „Ew. Auf keinen Fall!“
Ich weiß definitiv, für Sie beide und für Thomas sind Sie an diesem Punkt sicher genug in sich selbst und in Ihrer Karriere, dass Sie in der Lage sind, sich an ein Projekt wie dieses und Sie zu wagen 1 Sie werden nicht die nachteiligen Folgen haben, die ein jüngerer Schauspieler haben kann, oder Stigmatisierungen, die sie bekommen könnten.
RL: Ich denke schon. Hoffentlich. Sie möchten graben können, wie Sie müssen. Und Jeremy und ich haben immer über die Orte gesprochen, an die man in diesem Film gehen muss. Es gibt bestimmte Arten von Schauspielerei, die du machen kannst. Dass man alles mit Technik machen kann und dass man alles mit Erfahrung machen kann oder dass man alles mit einer beliebigen Anzahl von Tricks machen kann. Ich meine nicht abwertende Tricks. Ich meine, es ist Teil Ihres Handwerks. Aber bei dieser Art von Film, wo man hin muss, muss es authentisch sein. Du musst es leben. Und es gibt Leute, die da nicht hin wollen. Leute die da nicht hin können. Und wenn du nicht dorthin gehen kannst und versuchst, „vorgetäuscht“ dorthin zu gehen, bist du tot. Ich ging darauf ein und wusste, dass es eine der schlechtesten Aufführungen sein würde, die jemals jemand gesehen hat, wenn ich es nicht schaffen würde. Und das wird Ihre Aufmerksamkeit erregen.
JP: Also, es ist das Gegenteil von dem, was Sie gerade gesagt haben, um ehrlich zu Ihnen zu sein.
RL: Auf welche Weise?
JP: Bei diesem Film würdest du entlarvt werden, egal wo du bist, denn es spielt keine Rolle, wie deine Erfolgsbilanz ist.
RL: Oh, ich verstehe.
JP: Es ist nur wichtig, was das ist und ob Sie sich dieser besonderen Gelegenheit gestellt haben. Deshalb tun wir, was wir tun. Also hatten wir Glück, dass es dazu kam.
Wer war während der Partyszenen am lautesten?
RL: Schuhloser Joe Jackson! [lacht] (alias Thomas Jane) Einmal stieß er buchstäblich mit dem Kopf gegen einen Kronleuchter und blutete am ganzen Set stark und wir drehten einfach weiter.
JP: Wenn Sie sich den Film ansehen. . .es gibt ein altes Sprichwort „Kontinuität ist etwas für Weicheier“, entschuldigen Sie meine Ausdrucksweise. . .
RL: Er hat einen riesigen Fleck im Auge und nach einer Minute ist er weg. Er ist der Mann. Wir können nicht konkurrieren.
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