Von: Debbie Lynn Elias
Irgendwie findet deine Vergangenheit immer ihren Weg in deine Zukunft – besonders wenn es etwas ist, sagen wir mal, fragwürdig, was du getan oder nicht getan hast. Und erst recht, wenn es etwas aus deiner Jugend ist. Seien wir ehrlich. Wenn wir jung sind und in diesen angsterfüllten Teenagerjahren, obwohl wir zu der Zeit denken, dass wir alles wissen, tun wir es nicht, und ziemlich oft machen wir uns mehr Sorgen, abgestempelt, gebrandmarkt, abgestoßen und nicht „akzeptiert“ zu werden als das Richtige oder Falsche zu tun, was uns in Zukunft eine wertvolle Lehre liefert, wenn die Taten kommen, die Sie in den Hintern beißen. Dies ist der Fall bei CHARLIE BANKS, der während seines ersten Studienjahres die Ausbildung seines Lebens erhält; eine Ausbildung, die dank der Fähigkeiten des erstmaligen Spielfilmregisseurs Fred Durst (yep – DAS Fred Durst, Frontmann von Limp Bizkit) sorgfältig ausgearbeitet und geprüft wurde.
Ein sympathischer, intelligenter, aber nerdiger Typ, Charlie, mit seinem 70er-Jahre-Brady-Bündel „fro“, leichtem Überbiss, schüchterner, schüchterner Bücherwurm-Persönlichkeit und eher „bürgerlichem“ Greenwich Village-Lebensstil hat nur einen wahren Freund, Danny. Obwohl Danny ein privilegierter Lebensstil ähnlich wie Charlie ist, ist er der beste Freund und Beschützer. Und selbst im zarten Alter von 10 oder 11 Jahren ist Danny straßenerfahren und straßenerfahren. Und natürlich ist da noch Mick. Der Ausgestoßene der Grundschulaltersklasse, Mick, raucht, jagt Frauen (und ich meine, Frauen), hängt mit Gangs rum und gibt allen Anschein, dass er eine Mischung aus einem bösen Jungen Tony Manero, Stanley Kowalski und einem echten Marlon Brando in seinem ist Jugend. Danny kann mit Mick mithalten und nennt ihn tatsächlich einen Freund. Auf der anderen Seite ist Charlie, während er von Micks Charakterisierung und Verhalten fasziniert ist, versteinert und sieht seine große Neigung zur Gewalt.
Spulen wir ein paar Jahre bis zur High School vor und Charlies Ängste um Mick werden aus erster Hand miterlebt, als sie sich auf einer Party wieder treffen, wo Micks Persönlichkeit sich der dunklen Seite zuwendet und er zwei Typen verprügelt und einem ins Gesicht stampft. Aus Angst um sich selbst und um jeden, der Mick begegnen könnte, geht Charlie zur Polizei, die Mick allein aufgrund von Charlies Augenzeugenbericht festnimmt. Aber aus Angst, dem Bedürfnis, dazuzugehören und nicht als „Ratte“ oder „Schnatz“ gebrandmarkt zu werden oder Mick auf die böse Seite zu geraten, widerruft Charlie seine Geschichte bei der Polizei und Mick wird freigelassen. Zum Glück für Charlie weiß Mick nicht, wer überhaupt für seine Verhaftung verantwortlich war.
Springen Sie noch ein paar Jahre zum College vor. Danny und Charlie kommen gut mit dem College-Leben zurecht. Fleißig, wohlhabende, blaublütige adrette Mädchen der Gesellschaft jagen, an den erforderlichen Partys teilnehmen, das Leben könnte nicht besser sein. Charlie ist verliebt in die kastanienbraune und schöne Mary. Immer perfekt in ihren Perlen, sieht sie vielleicht aus wie eine Porzellanpuppe, hat aber einen sorglosen und abenteuerlustigen Geist und eine Lebenseinstellung. Danny hat ein Auge auf Marys beste Freundin Nia geworfen, die aus griechischem Reichtum und Adel stammt, sich aber wie das Mädchen von nebenan verhält. Mentoring für sie alle ist Leo, ein übertriebener, extravaganter, freilaufender Verschwender, der sich nichts dabei denkt, 200.000 Dollar für ein Wochenendsegeln auf ein Boot zu werfen (denken Sie an Robert Downey, Jr.s Figur in „Less Than Zero“) oder er ruft seinen Privatjet an, um die Gruppe zu einem Wochenende in die Hamptons zu fliegen. Doch dieses idyllische Leben ändert sich für alle, als Mick plötzlich auftaucht.
Angeblich wollte Mick aus der Stadt raus, um frische Luft zu schnappen, und rief seine alte Freundschaft mit Danny auf, um eine Einladung für ein paar Tage mit den Jungs zu ergattern, sehr zum Leidwesen von Charlie, der jetzt sieht, dass sich seine Vergangenheit mit dem trifft Zukunft. Weiß Mick jetzt, dass Charlie vor so vielen Jahren für seine Verhaftung verantwortlich war? Ist Mick hier, um sich zu rächen? Warum ist Mick hier? Panisch, ängstlich und neugierig nimmt Charlies einst sorgloses College-Leben einen völlig neuen Ton an, besonders als Mick unter Leos Fittiche genommen wird und „preppie“ wird und Mary ihre Aufmerksamkeit von Charlie auf Mick verlagert.
Überraschenderweise passt Mick perfekt in das „bürgerliche“ Studentenleben und die Distanz und Beklemmung zwischen Charlie und Mick scheint zu verschwinden. Charlie sieht eine Veränderung in Mick, die ermutigend und liebenswert ist, aber vor allem sieht Mick Hoffnung für sein eigenes Leben, wo er früher keine hatte. Aber wie ich schon sagte, die Vergangenheit holt die Gegenwart ein und es dauert nicht lange, bis die Wahrheit ihr hässliches Haupt erhebt und Micks wahre Absicht mit diesem „neuen Blatt“ des Lebens offenbart wird, was Charlie dazu zwingt Jetzt stellen Sie sich seiner Vergangenheit mit brutaler Ehrlichkeit.
Während es in dem Film um „Charlie Banks“ geht, muss ich mit der Darstellung der Figur von Mick und Jason Ritter beginnen. Ritter hat mir das Wasser ausgeblasen. Er ist fantastisch und, wage ich zu sagen, seinem Vater als Schauspieler bereits weit überlegen. Seine Bandbreite an Emotionen ist unglaublich und seine Fähigkeit, mit Persönlichkeitsveränderungen einen Cent einzuschalten, zeigt seine Fähigkeit, einen sehr sorgfältigen Balanceakt zu verfeinern. Er stützte sich eindeutig auf Tony Manero von Travolta für seinen charakterlichen Einfluss (insbesondere in „Staying Alive“ – der Fortsetzung von „Saturday Night Fever“), daher ist es nicht verwunderlich, dass Ritters Spitzname am Set „Manero“ war. Er beherrscht jede Szene mit einer Intensität und Anziehungskraft, von der man sich nicht abwenden kann.
Ich war enttäuscht von Jesse Eisenberg. Obwohl er perfekt als nerdiger Bücherwurm Charlie Banks besetzt ist, scheint er, nachdem er ihn auch gerade im kommenden „Adventureland“ gesehen hat, ein One-Trick-Pony zu sein. Er hat in 90 % der Fälle einen faden, schmerzhaften Blick und sieht, egal in welcher Rolle, immer unglücklich und aufgesetzt aus. Auch in einem Interview sitzt er ziemlich wortkarg und unbewegt da. Es gibt jedoch eine Szene, die Eisenberg verkauft, und das ist, als Charlie in den Schlafsaal geht, nur um Mick dort mit Danny zu finden. Das ist Eisenbergs strahlender Moment, als sein Schock in Beklommenheit und Angst umschlägt. Eine sehr stillschweigende Szene, in der Eisenberg besorgt ist, aber mit seiner Mimik emotional aufgeladen.
Eva Amurri wird mit jedem Auftritt einfach besser und fügt jedem Charakter, den sie darstellt, mehr Textur hinzu, und hier ist das nicht anders. Als Mary beleuchtet sie den Bildschirm und strahlt pure Energie aus. Und darf ich nur sagen, dieses Mädchen kann wirklich Angst zeigen und schreien!!!!! Und das überzeugend!!
Geschrieben von Peter Elkoff, muss ich gestehen, dass ich angesichts von Elkoffs Exzellenz mit „Ugly Betty“ und „Six Degrees“ von bestimmten Aspekten des Drehbuchs etwas enttäuscht bin. Es gibt eher ein Vignettengefühl und einen Mangel an Zusammenhalt in Bezug auf die einzelnen Geschichten der Hauptdarsteller und ihre Verflechtung. Als ich den Film vorführte, hatte ich das Gefühl, dass jede Figur und viele der Szenen separat geschrieben und dann zusammengefügt wurden. Die Geschichte fühlt sich einfach so an, als würde ihr etwas fehlen; als gäbe es ein klaffendes Loch und das Teil würde nicht immer passen. Ein tolles Gefühl der Trennung. Leo fällt einfach von der Karte, ebenso wie Nia, und gibt uns keine wirkliche Lösung für ihre Charaktere, insbesondere angesichts ihrer Bedeutung und Wichtigkeit für das ultimative Crescendo. Wo sich Elkoff jedoch auszeichnet, ist der Charakter von Mick und die Beziehung zwischen Mick und Charlie. Ich glaube nicht, dass es in dem Film so sehr um Charlies Bildung geht, sondern um die von Mick. Charlie kannte Micks wahres Gesicht immer und hatte immer wieder Recht mit seinen Gefühlen, aber Mick ist derjenige, der wirklich durch den Lernprozess geht und eine Hoffnung bekommt, die wir sehen und fühlen. Aber die Spannung und Dynamik, die in der Wohnheimszene der Wiedervereinigung entsteht, ist den Eintrittspreis in jeder Hinsicht wert – die Darbietungen von Ritter und Eisenberg, das Drehbuch der Szene und Fred Dursts Regie – alle sind hervorragend.
Was Durst angeht, in erster Linie ein großes Lob dafür, dass er Ritter und Amurri hervorragende Leistungen entlockt hat. Was den gesamten Film betrifft, so hat Durst ein sehr anspruchsvolles und scharfsinniges Auge. Das Tempo ist gut durchdacht und kunstvoll, mit einer bewussten Progression, obwohl ich mir einen explosiveren Höhepunkt gewünscht hätte. Dieser Mangel ist meiner Meinung nach auf einige dieser „klaffenden Löcher“ im Drehbuch zurückzuführen. Während Durst als Musikvideoregisseur beeindruckende Erfolge vorzuweisen hat, ist ein Spielfilm eine ganz andere Erfahrung, und bei CHARLIE BANKS würde man kaum glauben, dass dies sein erster Spielfilm ist. Der visuelle Look ist für einen Coming-of-Age-Film dieser Ära so wichtig, und Chad Detwilers Produktionsdesign und Einhaltung der Zeit sind vorbildlich, ebenso wie die Kostüme von John Glaser und Elizabeth Shelton. Das i-Tüpfelchen ist der Soundtrack – ein Muss für jede Musiksammlung. Nostalgisch, zeitgemäß, Nummer-Eins-Hits. Junge, würde ich gerne das Musikbudget für diesen Film wissen!
Gesellschaftlicher Kommentar, einige magnetische Darbietungen, gelernte Lebenslektionen – oder nicht, Erwachsenwerden, Vertrauen, Freundschaft. THE EDUCATION OF CHARLIE BANKS ist eine Bildung für uns alle.
Charlie – Jesse Eisenberg, Mick – Jason Ritter, Danny – Chris Marquette, Mary – Eva Amurri
Regie führt Fred Durst. Geschrieben von Peter Elkoff. Bewertet mit R. (100 Minuten)