Von: Debbie Lynn Elias
An diesem Wochenende wird der mehrfache Golden-Globe-Gewinner „Chicago“ landesweit in die allgemeine Veröffentlichung gehen. Frisch auf den Fersen und auf der Welle der Wiederbelebung des Filmmusicals reitend, das letztes Jahr mit Baz Luhrmanns „Moulin Rouge“ begann, ist „Chicago“ ein weiteres spektakuläres Spektakel, gefüllt mit genug Razzamattazz, Razzle Dazzle, all dem Jazz und noch mehr, alles garantiert um Hollywood als König des Filmmusicals wieder an die Spitze des Haufens zu bringen.
Unter der Regie des Bühnenveteranen Rob Marshall bei seinem Debüt auf der großen Leinwand ist „Chicago“ die neueste Inkarnation des gleichnamigen Stücks von 1926, das zuvor in dem Film „Roxie Hart“ von 1942 mit Ginger Rogers gedreht und dann auf die Broadway-Bühne übertragen wurde von Bob Fosse, John Kander und Fred Ebb. Obwohl er Fosses Broadway-Produktion von 1975 treu bleibt (die bis heute ununterbrochen jede Nacht irgendwo in Amerika gezeigt wird), bringt Marshalls „Chicago“ Extravaganz, Dekadenz, Unmoral und die Romantisierung von Cops, Mördern, schmutzigen Anwälten, Callgirls und Reportern auf den Punkt Neues level.
Mit Golden-Globe-Gewinnerin Renee Zellweger als Möchtegern-Showgirl Roxie Hart, Catherine Zeta Jones als unvergleichliche Entertainerin Velma Kelly und Golden-Globe-Gewinner Richard Gere als Hotshot-Anwalt Billy Flynn, dessen größte Prahlerei darin besteht, dass er für 5.000 Dollar jeden Rap schlagen kann. Chicago“ spielt im Jahr 1929 und wird hauptsächlich durch die Augen unserer jungen Träumerin Roxie Hart erzählt, die geschickt zwischen Fantasie und Realität balanciert, während die Charaktere in einem imaginären Club namens Onyx durch ihre Fantasien singen und tanzen. Roxie, die ihren Geliebten umgebracht hat, überredet ihren unglücklichen Automechaniker-Ehemann Amos, für ihren Anwalt zu bezahlen, während sie ihre Zeit in einer Gefängniszelle neben ihrem Idol Velma Kelly abwartet, die ebenfalls wegen Mordes an ihrem Ehemann eingesperrt ist und Schwester, die in die Fänge einer illegalen Affäre geraten. Wütend!!! (Unnötig zu sagen, dass Velmas Schwesterakt mit der Begehung der schmutzigen Tat endete.) Ihnen zu Hilfe zu kommen, ist der hochbezahlte, glatte Rücken, König des Razzle Dazzle, Anwalt Billy Flynn.
Der Erfolg von „Chicago“ ist der Brillanz von Marshall zu verdanken, der sowohl als Regisseur als auch als Choreograf zwei Hüte trägt. Mit einer glatten, stromlinienförmigen und dennoch rasanten Präzision, ähnlich der von Luhrmann in „Moulin Rouge!“, hält Marshall das Tempo mit prächtigen, durch die Geschichte erweiterten Bildern in Gang, die die musikalischen Nummern ergänzen, anstatt von ihnen abzulenken. Was das Casting betrifft, kann ich mir niemanden vorstellen, der in diese Rollen schlüpft, außer den Schauspielern, die wir jetzt sehen. Catherine Zeta-Jones, die endlich in der Lage ist, ihren musikalischen Hintergrund zu präsentieren, mit ihrem sengenden Gesang, Shimmies und Shakes ohne Ende, lässt Sie einfach WOW werden! Sprechen Sie über Starpower!!! Cyd Charisse, zieh herüber! Zellweger, die noch nie in ihrem Leben eine Note gesungen hat, gibt nicht nur eine erstaunliche Gesangs- und Tanzdarbietung, sondern ist auch fesselnd als Roxie, indem sie ihre eigene natürliche Unschuld und Verletzlichkeit mit Roxies hinterhältigen, hinterlistigen Tagträumen vermischt und uns einen Charakter gibt, den Sie einfach nicht können Hilfe, aber wie. Aber Richard Gere als Billy Flynn – – – es gibt keine Worte, um seine Leistung angemessen zu beschreiben. Vom Singen (wenn auch gefiltert) über den Stepptanz bis hin zu seinem schillernden, rechtlichen Ausweichen kann man sehen, warum er dieses Jahr den Golden Globe als bester Schauspieler gewonnen hat. Ich hatte kürzlich die Gelegenheit, mit Regisseur Rob Marshall zu sprechen, der Gere als einen Mann beschrieb, „der mehr schwitzt als jeder andere Mann, den ich je gekannt habe“, während er sich auf seine Rolle als Flynn vorbereitete. Gere bestand auf Perfektion und war sein eigener Meister, wenn es darum ging, Tap zu lernen. Nachdem Gere kürzlich beklagt hat, dass „ich nie etwas gewinne“, kann er diesen Anspruch nicht mehr aufstellen, nachdem er einen Globe abgeholt und ihn im Rennen um den Oscar an die Spitze gebracht hat. Als er nach den Golden Globes mit Gere sprach, war er demütig, ehrfürchtig und überschwänglich in seinem Lob für seine Kollegen, Regisseur Marshall und die ursprünglichen Schöpfer Fosse, Kander und Ebb.
Aber neben den Hauptdarstellern ist eine ebenso leuchtende Nebenbesetzung. Queen Latifah ist hier als Gefängniswärterin die Antwort des 21. Jahrhunderts auf Sophie Tucker und bringt mit ihrer bravourösen Darbietung von „When You’re Good To Mama“ buchstäblich das Haus zum Einsturz. Die stets urkomisch göttliche Christine Baranski ist perfekt als Boulevardzeitungsreporterin Mary Sunshine besetzt und gibt uns allen einen guten Einblick, worum es beim „gelben Journalismus“ wirklich geht. Aber es ist der ehrwürdige John C. Reilly als Roxies verliebter und scheinbar verwirrter Ehemann Amos, der mit seiner tragiokomischen Interpretation von „Mr. Zellophan-Mann.“ John, obwohl du keinen Globus bekommen hast, bereite besser eine Rede für Oscar vor!. Und verpassen Sie natürlich nicht den ursprünglichen „Chicago“-Star Chita Rivera mit einem raffinierten kleinen Cameo-Auftritt als The Judge.
Und wenn die Geschichte und die Besetzung nicht genug sind, um Ihre Phantasie zu kitzeln, können Sie mit der Musik, Choreografie und Kostümierung nichts falsch machen. Die historischen Kostüme der Oscar-Preisträgerin Colleen Atwood haben genug Glanz und Glitzer, um Sie zu blenden, und sind auf die Persönlichkeit jeder Figur und jedes Tanzes zugeschnitten, wodurch das gesamte Bild nahtlos wird. Marshalls Choreografie ist pure Filmmagie, eloquent von der Bühne auf die Leinwand übersetzt und an die Tage von Astair und Rogers und MGM-Musicals erinnernd. Aber der wahre Star hier ist die Musik von John Kander und Fed Ebb. Heute so zeitlos, sprudelnd und energiegeladen wie 1975, komm schon, wir werden die Stadt mit all dem Jazz bemalen – „Chicago“!!!!!!