BRIEFE AN JULIA

Von: Debbie Lynn Elias

Ach, Julia. Die bloße Erwähnung des Namens kann selbst das hartnäckigste Herz beim Gedanken an gewonnene oder verlorene Liebe ein wenig wehmütig werden lassen, während bei wahren Romantikern die Herzen höher schlagen und die Augen vor Freude oder Kummer tränen. Julia ist schließlich die Hälfte der romantischsten und verzaubertesten Paare aller Zeiten, wenn auch in der Literatur. Dank William Shakespeare, dem 14 ^th Jahrhundert Geschichte der Montagues und Capulets und die verbotene und schicksalhafte Liebe von Romeo und Julia hat die Jahrhunderte überdauert. Romeo und Julia spielen in der wunderschönen Stadt Verona, Italien, und dienten als Inspiration für Verliebte, Kunsthandwerker, Schriftsteller und so ziemlich jeden, der ein Herz hat. Aber Julia, süße, süße Julia. Sie hat noch mehr inspiriert.

Seit Jahrzehnten strömen Briefe zu Tausenden in das Städtchen Verona, alle an Julia adressiert und alle um Rat des Herzens ersuchend. Was nicht an „Guilietta, Verona, Italien“ geschickt wird, hängt an den Wänden von Julias Hof, wie sie es seit mehr als einem Jahrhundert tun. Eine Bronzestatue der Dame selbst, die auf ihren Romeo wartet, bringt Hoffnung und Glück für diejenigen, die ihre rechte Brust berühren. Und dank des Club di Guilietta sammeln Freiwillige seit ebenso vielen Jahren diese Herzensbriefe und beantworten jeden einzelnen im Namen der Liebe und Förderung der Geschichte von Romeo und Julia. Es gibt etwas Zeitloses an der Liebe – und noch mehr an Julias Legende und Briefen – das Generationen überdauert und die Fantasie anregt und verzaubert, so sehr, dass die Produzenten Caroline Kaplan und Ellen Barkin inspiriert wurden, Julias Geschichte fortzusetzen und ihre Reinheit, Schönheit und Romantik zum Leben in den sehr fähigen Händen von Regisseur Gary Winick mit LETTERS TO JULIET.

Sophie und Victor haben alles. Jung und verliebt steht ihre Hochzeit vor der Tür. Beide mit erfolgreichen und zeitraubenden Karrieren – Sophie, eine Faktenprüferin für The New Yorker und aufstrebende Autorin, und Victor, ein aufstrebender Koch und Restaurantbesitzer – beschließen, vor der Hochzeit Urlaub zu machen, einige Zeit allein zu verbringen, weg von der Arbeit, weg von der Hektik der Hochzeitsplanung. Und welcher Ort wäre besser geeignet als einer der romantischsten Orte der Welt – Verona, Italien. Schließlich gibt es nicht nur Schönheit und Romantik, sondern Victor kann auch Händler und Weingüter als Lieferanten für sein neues Restaurant ausfindig machen.

Es dauert nicht lange, bis die schöne, rehäugige Sophie erkennt, dass Victors Sightseeing-Ideen alle wirklich arbeitsbedingt sind und nicht etwas, an dem sie teilnehmen möchte, also bittet sie, alleine losgelassen zu werden, eine Tatsache, die das nicht tut Enttäusche Victor nicht. Während sie über die gepflasterten Straßen schlendert, stolpert Sophie in den magischen Innenhof von Julia. Verzückt sitzt sie selbst – eine Möchtegern-Schriftstellerin – stundenlang im Hof ​​und sucht nach ihrer eigenen Inspiration. Und während sie sitzt, beobachtet sie Frauen jeden Alters, jeder Figur und Größe, die zur Hofmauer kommen und Notizen hinterlassen. Am Ende des Tages sammelt eine andere junge Frau die Scheine in einem Korb und geht davon. Fasziniert folgt ihr die Journalistin in Sophie und findet sich im Büro der Sekretärinnen von Julia wieder und erfährt von der Legende und ihrer heiligen Mission.

Während Victor alleine unterwegs ist, hat Sophie nichts zu tun und beschließt, sich den Damen anzuschließen und vielleicht sogar einige Briefe zu beantworten, aber es gibt einen Brief, der sie besonders berührt. Der 1951 geschriebene Brief wurde hinter einem losen Stein in der Wand versteckt und blieb all die Jahre verborgen, bis er Sophie buchstäblich in die Hände fiel. Berührt von den Worten einer jungen Claire Smith, ist Sophie bewegt von ihrer Geschichte, wie sie sich in einen jungen, schneidigen Italiener verliebt hat, nur um wegzugehen, anstatt das Leben und die Liebe an den Zügeln zu nehmen und ihn zu ihrem zu machen. Und Sophie beginnt sich zu fragen – was ist in den letzten 50 Jahren mit Claire passiert? Kurz nachdem sie Claires Brief beantwortet hat, beginnt Sophies eigenes Abenteuer, als Claire, die inzwischen verwitwet ist, mit ihrem gutaussehenden und alleinstehenden Enkel Charlie in Verona ankommt, fest entschlossen, die Sekretärin von Julia zu treffen, die ihren Brief beantwortet hat.

Inspiriert von Sophie und ihrem Enthusiasmus und ihrer Leidenschaft für die Liebe macht sich Claire mit der Hilfe von Sophie und einem widerwilligen, überfürsorglichen Charlie auf den Weg durch die italienische Landschaft, um ihren geliebten Lorenzo zu finden. Und mit Victor auf seinem eigenen kulinarischen Abenteuer und Sophie in Begleitung von Claire und Charlie, könnte es sein, dass Verona und Julia mehr als eine Person in dieser kleinen Truppe verzaubern?

Da wir in einen malerischen und atemberaubenden Reisebericht der Toskana eingeweiht sind, spuckten Sophie und Charlie wie ein altes Ehepaar aus, während Claires Augen mit jedem Tag mehr funkeln – und sogar mit jeder Enttäuschung oder jedem komödiantischen Ereignis – in ihrem tiefsten Herzen wissen, ob er alt und vergesslich oder immer noch gutaussehend und kräftig ist, ist Lorenzo irgendwo da draußen.

Ich kann mir niemand anderen als Amanda Seyfried als Sophie vorstellen. Frischgesichtig, rehäugig, begeistert von der Anmut eines Engels, verkörpert sie Liebe und Romantik. Tatsächlich kann man sie sich leicht als Julia vorstellen, komplett mit all der Liebe, den Hoffnungen und Träumen, wie sie von Shakespeare geschaffen wurden. Seyfried hat eine Frische und Wärme an sich, die Sie dazu bringt, sich nicht nur in Sophie, sondern auch in die Geschichte zu verlieben.

Als Claire ist Vanessa Redgrave die personifizierte Eleganz und Anmut. Es ist ihr Herz und ihre Weisheit, die Sie immer tiefer in den Film hineinziehen. Du feuerst Claire an. Du wurzelst für die Liebe. Du sehnst dich nach einem Happy End. Es ist eine Freude, Redgrave zuzusehen, wie sie mütterliche Liebe nicht nur für Christopher Egans Charlie, sondern auch für Sophie ausstrahlt und die Hintergrundgeschichte der jüngeren Charaktere schön ergänzt.

Und wieder muss ich staunen, was das Land Down Under nach Hollywood bringt. Christopher Egan ist nicht nur ein Augenschmaus, sondern als Charlie macht es Spaß, seinem sarkastischen und arroganten Werben um Sophie zuzusehen. Ich konnte es kaum erwarten zu sehen, welchen Zinger jeder als nächstes für den anderen hatte. Ihre Chemie ist einwandfrei. Außerdem kann er sich mehr als gegen Redgrave behaupten, geht mit ihr von Kopf bis Fuß, gedemütigt wie ein kleiner Junge, versucht aber, ein großer Junge zu sein und seine Großmutter zu beschützen. Das Zusammenspiel ist wunderbar anzusehen.

Gael Garcia Bernal bewältigt die Rolle des Victor mühelos, aber seine Leistung verblasst im Vergleich zu der der anderen Hauptdarsteller, eine Überraschung angesichts seiner Stärke in „Rudo y Cursi“. Sein italienischer Akzent ist jedoch unglaublich! Nette kleine Rolle von Oliver Platt als Sophies New Yorker-Redakteur Bobby. Ich habe Platt noch nie genossen. Er verleiht jeder Rolle, die er spielt, eine so großartige Note. Natürlich dürfen die Damen, die Julias Sekretärinnen darstellen, nicht fehlen. Angeführt von Luisa Ranieri als Isabella, ist jeder herzlich, sympathisch und lustig und feiert die Generationen und die verschiedenen Aspekte der Liebe.

Ein echter Coup ist Redgraves echter Ehemann Franco Nero als Lorenzo. Ihre eigene Liebesgeschichte spiegelt die von Claire of Lorenzo wider, als sie sich 1967 bei „Camelot“ kennenlernten. Sie bekamen einen gemeinsamen Sohn, gingen getrennte Wege, verloren den Kontakt und fanden sich 2006 wieder, als sie schließlich heirateten. Unnötig zu erwähnen, dass die Liebe in ihren Augen vor der Kamera so echt ist wie die Liebe in ihren Herzen.

Geschrieben von Jose Rivera und Tim Sullivan, bin ich angesichts ihres Hintergrunds mehr als beeindruckt von dem, was sie in LETTERS TO JULIET geschaffen haben. Rivera, am besten bekannt für das Schreiben von „The Motorcycle Diaries“ und Sullivan, „Flushed Away“, haben ihre jeweiligen Gaben von Drama und Comedy zu einer perfekten Mischung aus leichter Romantik verschmolzen. Die Geschichte ist einfach, süß und schön. Das Tempo des „Abenteuers“ bei der Suche nach Lorenzo wird von einigen großartigen komödiantischen Momenten unterbrochen, ebenso wie die Interaktion zwischen Seyfried und Egan. Ihr temperamentvollster Dialog ist absolut köstlich. Alle Charaktere sind interessant und vollständig ausgearbeitet und die Interaktion zwischen ihnen allen – egal wie winzig der Teil ist – ist relevant für die Gesamtgeschichte. Nirgendwo im Film gibt es Übergepäck. Sehr beeindruckend von einem POV mit Story-Struktur, insbesondere angesichts der begrenzten Tiefe und der bisherigen Erfahrung von Sullivan und Rivera.

Gary Winick ist der ideale Regisseur für LETTERS TO JULIET. Winick hat sich als mehr als fähiger Regisseur einer romantischen Komödie wie „13 Going on 30“ oder einer herzzerreißenden klassischen Adaption wie „Charlotte’s Web“ etabliert und hat nicht nur das Auge eines Regisseurs, sondern auch eines Produzenten. Unterstrichen wird dies durch seine frühere Erfahrung als Redakteur, die seinen Blick für das Geschichtenerzählen geschärft hat. Eine Erweiterung von Winicks Stärke ist die Kinematographie von Marco Pontecorvo, der in der gesamten Produktion kein wenig schmeichelhaftes Licht oder Objektiv hat. Interessanterweise zelebriert Pontecorvos Arbeit nicht nur die natürliche Schönheit Veronas und der italienischen Landschaft, sondern auch die natürliche Schönheit von Redgrave und Seyfried. Winick und Pontecorvo hüllen den Film in die Wärme und den Schein der toskanischen Sonne und fangen die funkelnden Sterne einer Mondnacht in den Augen von Seyfried und Redgrave ein. Es ist magisch.

Einfach atemberaubend! Eine schöne Geschichte, die schön anzusehen ist. LETTERS TO JULIET feiert die Magie der Liebe und verzaubert das Herz. Dies ist ein Liebesbrief für die Ewigkeit.

Sophie – Amanda Seyfried

Claire – Vanessa Redgrave

Charlie – Christopher Egan

Victor – Gael Garcia Bernal

Lorenzo – Franco Nero

Regie führte Gary Winick. Geschrieben von Tim Sullivan und Jose Rivera.